2013 臺灣indigo+ 臺灣藍四季研究會創作展

2013 臺灣indigo+ 臺灣藍四季研究會創作展

時間：2013 年1月5日 – 2月24日 (逢週一、除夕至初二休館)

地點：臺中市立葫蘆墩文化中心3樓編織工藝館

記者會：102年1月10日 10:30-12:00〈柿汁繪染小夜燈示範〉

開幕式：102年1月12日〈週六〉13:30-14:00

紮染束口袋體驗：102年1月12日〈週六〉14:00-17:00

藍染藍染小市集：102年1月12日〈週六〉14:00-17:00

臺灣藍四季研究會

是一群由國立臺灣工藝研究發展中心藍染工藝培訓結業的學員所組成

10餘年來臺灣藍家族從學習藍染、投入藍染、創新藍染

已逐漸發展出具有臺灣特色的藍染工藝文化

101年度特凝聚臺籍、日籍、韓籍講師及會員計50人的力量

延伸發展臺灣藍染文化的新樣貌–【臺灣indigo+】

讓設計成為產品的展演

讓故事成為產品的靈魂

讓文化成為產品的沃壤

開發能扮演「行銷在地」角色的產品

展現臺灣藍染綠工藝之文化價值與流行風潮

2011宜蘭綠色博覽會~回到自然

2000年，宜蘭縣以著鄉下人辦喜事的熱忱，首次舉辦了「綠色博覽會」。 當時的想法很單純，宜蘭夏天有熱鬧滾滾的童玩節，春天好像安靜了些，那麼就來辦個活動，把宜蘭的好山好水介紹給全國民眾吧！告訴大家宜蘭是慢活的幸福原鄉，告訴大家珍惜土地，土地也同時能反饋我們更多。 於是從2000年開始，除了首屆外，年年在宜蘭蘇澳武荖坑風景區舉辦綠色博覽會，好比一場春天盛會，帶領大家投入青山綠水的懷抱，從而體會環境生態平衡永續的重要。 宜蘭綠博邁入第12屆，12是象徵周而復始的數字，是一段歷程的結束，也是另一段歷程即將開始。在著眼於全球氣候劇變，生態環境失序，衝擊人們的生活，因此宜蘭綠博擷取了這項點緣由，將今年的主題定為「回到自然（Return to Nature）」，希望以大自然亙古至今的定律－春、夏、秋、冬，周而復始的循環概念，重新思索人與土地，人與大自然的關係。同時也象徵「讓大自然休養生息，再次蓄積能量」、「讓人們重拾簡單質樸，心靈再充電」的意涵。唯有人類與自然平衡發展，才能獲得永續的未來。 今年宜蘭綠博，利用武荖坑的天然景致為基礎，創造出一片體驗自然、貼近土地的活動場域，同時為了呼應「第12屆」的意義，規劃了12個展區，並且打破以往建構大型「展館」空間的展出方式，改以更貼近自然作法，大量運用「竹子、稻草、石頭、稻穀、漂流木」等自然素材，做為展區的佈置運用，透過資源再利用的選材，達到低碳目標，同時也讓民眾接觸自然沒有距離。 不同於以往，今年活動首重體驗與互動，將有：插秧種稻全生態體驗、大型裝置藝術玩藝”休息”、小小動物管理員體驗、Ｑ版魚黏土DIY、漂流手作體驗、米食DIY、5層樓高天空廊道挑戰膽識、、、、等，期望民眾悠遊於宜蘭綠色博覽會，享受回到自然的樂趣，重拾對土地，對大自然的尊重與愛護，共同創造永續幸福的未來。 展區特色介紹 稻藝有道－米的生活大體驗佔地7000平方公尺的巨幅蘭陽地景意象圖，展現水田全生態與稻米文化，邀請大家脫掉鞋子，踩泥巴，體驗插秧種稻的樂趣，認識最原汁原味的蘭陽平原風情。 綠色休息站－環境裝置藝術藝術家首次進駐綠博，以「宜蘭就是一個休憩所」的概念，打造10件大型互動裝置藝術作品。不只看也能玩，還能躺上去睡一覺，歡迎來綠博累積你的”休息指數”。 小袋鼠回娘家－可愛動物區去年綠博超級明星迷你小袋鼠，在上演走失流浪記後，今年再度回到園區，率領多種可愛珍奇的動物伙伴們，一起和大家見面。同時歡迎小朋友前來體驗小小動物管理員的1日生活。 魚河園－蘭陽水域生態區宜蘭潔淨豐沛的水資源，讓河川魚類可以自在悠游，保持生態多樣化。歡迎來綠博認識蘭陽水域的珍奇魚類；現場將有「限制級魚缸」、「透明魚微觀秀」，還有少見的海龍、大鱸鰻，以及來自白堊紀的巨型鱘龍魚，將與大家見面。 迷你農莊－休閒農業區來綠博體驗農村新樂活，敲響幸福鑼，告訴大家我們幸福囉！一站領略水鄉、茶鄉、茶香、花香 的新農村風貌，同時邀請大家來當樹醫生，玩2米大型蜘蛛網，從互動體驗中，認識蟲蟲生態大觀。 碳息工場透過五感體驗，認識節能減碳妙招，為地球降溫其實一點都不難，只要從生活小地方做起，你也能成為保護地球的勇士。 環境劇場綠博把武荖坑長達30米的大水池變成環境劇場了！在群山綠意環抱下，欣賞來自烏克蘭的A cappella美聲團體Mansound、台灣的身聲劇場、紙風車兒童劇團、海島音色三味線樂團等精彩演出，將是你首度最接近大自然看表演的珍貴體驗。 綠色廊道綠博在沿武荖坑的新城溪畔，打造了一條由銀柳、南瓜、番茄、香草與風車組成的綠色廊道，將帶給你沿途充滿田園清新氣息的春日浪漫。 天空廊道長達60公尺，高約12公尺，將近五層樓高的天空廊道，邀你從空中欣賞武荖坑之美，邀你來突破自我侷限，挑戰自然膽識。 漂流木手作坊在綠博你也可以成為愛自然的生活手作達人！歡迎來綠博，發揮創意，與我們一起，把奇形怪狀的漂流木變成手工藝品。 蘭陽美食區－田媽媽廚房由田媽媽領軍的蘭陽美食館，邀請大家來綠博作客，享受以在地食材烹調的道地健康蘭陽美食，從春天開始，食養你的好氣色。 你農我農～綠色市集減少食物里程，降低碳足跡，愛護地球，就從選購當令當地食材開始，綠博邀集宜蘭縣嚴選農漁特產品與生鮮食材，要讓大家買的安心、吃的健康，還能響應環保，鼓勵在地打拼的農人，繼續推出品質保證的好物。 活動訊息轉載自宜蘭縣政府 2011宜蘭綠博官網http://igreen2011.e-land.gov.tw/Topics.php

莫內花園

莫內花園 地點 ：台北市立美術館一樓1A~1B 展期：2011.03.05—2011.06.05 花博期間：2011.3.5−4.25，週一至週二 9:00−18:00，週三至週日9:00−22:00 正常營運：2011.4.26−6.5，週日至週五 9:30−17:30，週六 9:30−20:30 其他展覽開放時間： 花博期間：2011.3.5−4.25，週一至週日 9:00−22:00 正常營運：2011.4.26−6.5，週一休館，週二至週日 9:30−17:30，週六 9:30−20:30 法國印象派宗師克勞德-莫內的繪畫以盧昂教堂、乾草堆、睡蓮池等戶外寫生作品聞名於世。本次展覽作品將以莫內在巴黎近郊吉維尼（Giverny）私人花園所創作的花卉及自然風景為主軸，輔以其追尋光影留痕、雲天遊蹤、林海風跡等瑰麗豐富的作品，以「莫內花園」為名，向法國瑪摩丹美術館、蘇格蘭等地洽借重要大作，讓觀眾得以欣賞到色彩豐富、筆觸生動的藝術史鉅作。 這位被讚譽為印象派理念最純粹實踐者的藝術家，擅長捕捉大自然光影生動繽紛的變化，更是以新風格、新語言對抗歐洲傳統油畫，進而推動現代繪畫發展的重要藝術創作者。本館希望藉由回溯莫內精采的戶外風景作品，讓觀眾重新回顧西洋美術史上風起雲湧的重要一頁，親炙印象派色調筆觸豐富的原作，並得以暫時抽離繁忙瑣碎的生活，回歸安適恬靜的田園氣氛中。 艾普特河岸的白楊樹 油彩、畫布 81.8 X 81.3 cm, 1891 在阿讓特港附近散步 油彩、畫布 60 X 81 cm, 1873 藍色調的睡蓮 油彩、畫布 200 X 200 cm, 1914-17 臺北市立美術館《莫內花園》票價一覽表 其他展覽免票參觀 全票 300元(花博期間特惠270元) 一般大眾(含軍警人員) 花博期間指3/5~4/25，4/26~6/5為原價300元 學生票 240元 憑學生證購票 一般團體票 250元 一般大眾團體30人以上(含軍警人員) 學生團體 220元 學生團體30人以上,憑學生證購票 敬老票 150元 65歲以上長者 民國34年(含)之前出生的長者憑身分證購票入場 中華電信手機用戶 255元 中華電信手機用戶, 中華電信用戶現場出示手機系統，享全票85折優惠，限購2張，其他票種恕不再折扣 ＊ 即日起-3/4博客來預售票全票300元85折優惠，再加莫內限量精美海報一張。 ＊ 凡各級學校教師帶30人(含)以上之學生團體參觀莫內花園展，帶團老師(一名)可憑教師證免費入場。 ＊ 免票資格為115cm以下孩童、持身心障礙或殘障手冊者（含其監護人或必要之陪伴者一人）。 ＊ 大宗購票，請洽莫內展客服專線02-2700-1766 ＊ 團導預約電話：02-2700-0299分機206（團體導覽可預約時間：每周二至周日9:30、10:00、13:30、 14:00及15:00共5場，每場約30人次）。 一、購票須知 1. 各項優惠辦法不可同時合併計算使用，敬請見諒。 2. 請勿自行撕除入場聯，以免無法入場觀展。 3. 票券若因遺失、破損、燒毀等因素，導致無法辨識，恕不補發、退換，請務必妥善保管。 4. 請勿於非主辦單位正式授權售票之網站或賣場等處購買《莫內花園》展票券，若由非正式授權管道購票而發生任何糾紛，主辦單位恕不負責。 二、觀展須知： 1. 展場內請勿攜帶食物、飲料、雨傘、寵物入場。 2. 展場內禁止攝影、錄影、觸摸展品。 3. 入館參觀請遵守參觀秩序，共同維持參觀品質。 4. 每日閉館前一小時停止售票，閉館前半小時停止入場。 花博期間 本館參觀路線 圖文轉載自台北市立美術館

故事顯影—當代台灣攝影十人展

展覽名稱:故事顯影—當代台灣攝影十人展 展覽日期: 100.01.30- 100.04.10 展覽地點:高雄市立美術館一樓104-105展覽室 《四度空間--兩岸四地當代攝影展》為《香港攝影節2010》三大重點展覽之一，聚焦於兩岸四地的當代攝影藝術發展面貌。 為突顯台灣當代攝影藝術家受國際注目的優越表現，並向國人推介台灣當代攝影藝術紀實與意象兼容、創意與形式並蓄的多元發展樣貌，在《四度空間--兩岸四地當代攝影展》台灣區策展人周慶輝先生的協助下，本館特別以此展台灣參展藝術家為取樣，展出吳天章、陳界仁、侯淑姿、陳順築、周慶輝、姚瑞中、陳伯義、鍾順龍、陳宛伶、林玉婷等十位藝術家的代表性系列創作。除了在香港攝影節展出之作品，本館典藏之參展藝術家作品亦配合展出，讓觀眾得以延伸閱覽這些藝術家長期耕耘影像創作之脈絡。 關於本展 攝影科技的發展及其同時具有的即刻性與延遲性，讓人類得以突破視覺認知上的物理限制，也無限延伸了視野的時空。此種影響之強烈，除了改變人類的觀看習性，更滲透到人類的心靈意識，並能夠改造其思維與概念，也因此，攝影除了服務於原初的紀實功能，更已成為藝術創作上一種極具表現性的優越媒材。 以攝影作為藝術創作的媒材，在當代藝術的發展中已有相當的歷史，也已拓展出具份量的可見度與重要性，隨著影像的數位化發展、攝影科技的精進以及器材設備的完善與易於取得，攝影藝術除了發展創新的表現手法與形式、融合多元媒材、介入多方領域，也啟發了人們對「觀看」的重新認識與人文省思。 2010年底甫落幕的香港攝影節，作為城市的重要文化活動舉辦得隆重而盛大，正體現著攝影所具有的時代特質。其重點展覽《四度空間--兩岸四地當代攝影展》在暌違1994年具里程碑意義之《中、港、台當代攝影展》十六年後，再度於香港藝術中心展出。近二十年來，亞洲各地分別在不同的時點經歷了高速的發展期，特別是中、港、台、澳兩岸四地在政治、經濟、社會等各方面都有著各自的劇烈變化，也敏感地牽動著相互的發展，這對攝影藝術的發展無疑有著巨大的激盪與影響。因此，這次兩岸四地當代攝影展提供了一個絕佳的平台，讓參與者得以在當下的時空，彼此交流攝影藝術在各地的發展演進，也讓觀察者得以從時間的角度，對照著十六年前的那場「破冰」盛會，觀照攝影所能涵納的變化能量。 誠如台灣區策展人周慶輝所述：「當時台灣正面臨解嚴後社會底層能量的巨大動盪，給予紀實攝影充足的養分，所以台灣參展作品大都以紀實攝影為主，當時參展的創作者大多在媒體工作，故大多為攝影師身分。……這16年來，兩岸四地的文化、經濟、政治都與當年有極大的差異，攝影也逐漸成為藝術中不可或缺的表現形式。由於價值觀的變遷與技術的革新，台灣作品在美學形式上也更為多元，創作者的身分已不只是攝影師，更應稱之為藝術家。」而這正是本館辦理此展的緣由：繼兩岸四地當代攝影展的交流展出後，再聚焦於台灣的藝術家，從這十位跨越不同世代的藝術家以及他們手法題材各異的藝術創作中，探看十餘年來台灣當代攝影所積澱出的一些獨具風格樣貌，以及從其中顯影出的一些台灣故事光景。 這些藝術家成長於台灣、生活於台灣，其自身閱歷或觀感都是一則則屬於台灣的故事。藝術家所想訴說的感性故事、所要表達的抽象事態，透過其作品的特殊表現形式成像於觀眾的視網膜，進而得以顯影於觀眾的心目之中。例如： 鍾順龍的〈文明風景—里程碑〉系列、陳伯義的〈窗景〉系列，將現實中的人為環境表現為超現實的無人景觀，陳述出文明變遷、破碎鄉愁的故事； 鍾順龍 文明風景—里程碑 台84快速道路，台灣 台南 陳伯義 窗景—紅毛港 林玉婷與陳宛伶的系列創作，從個人無以名狀的情緒中解析出具象的元素，而得以表達甜蜜居家、游移時空的故事； 林玉婷 雙拼透天 陳宛伶 我背著你好快樂 姚瑞中〈解放台灣行動〉系列、〈天下為公行動－中國外的中國〉，將政治舞台轉化為遊戲機台，人類政治史上某些荒謬場景的故事隨即浮現； 姚瑞中 解放台灣行動—高雄市政府 陳順築〈記憶的距離〉系列，以失焦的紀實照片與自然成形的透明凝膠，引出記憶的吉光片羽，如詩地訴說著有關描摹記憶的故事； 陳順築 記憶的距離—一幢屋‧一棵松 周慶輝〈「野想」—黃羊川計畫〉系列、吳天章〈懾‧相〉系列，將「照相」行動發展成「造像」運動，人像的拍照透過精心的安排，成就想像的創造，而有了關於捕捉夢想的故事與震懾靈魂的故事； 周慶輝 野想 III-20 吳天章 日行一善 侯淑姿〈望向彼方：亞洲新娘之歌〉系列，以拍攝者與被攝者之間「對話」與「對望」的並置，來傳達異國婚配的人生故事； 侯淑姿 望向彼方：亞洲新娘之歌—紅祝與小孩(A) 陳界仁〈路徑圖〉與〈加工廠〉錄像作品，以劇場式的場景與演出鋪陳、全景與特寫交錯的沉緩運鏡，掌握議題的聚焦，無言而深刻地詮釋著有關權力落差的故事。 陳界仁 加工廠(劇照) 圖文轉載自高雄市立美術館

百歲百畫—台灣當代畫家邀請展

百歲百畫—台灣當代畫家邀請展 展出時間:2011/02/26 ~ 2011/03/27 展出地點：國立台灣美術館 A2、B2展覽室 展現台灣美術多元的生命力 台灣因特殊的地理環境與歷史機遇，成就了現今的多元文化樣貌。美術的發展與政治變遷、社會發展緊密相關，簡要回顧台灣近百年美術發展，除了1927年的「台展」、1946年開始的「全省美展」外，還有西方現代主義的影響、對東方文化的自我反思與鄉土主義熱潮；而解嚴之後，更有著風起雲湧的社會議題性批判等多元的表現風格。台灣美術走過了這些精采豐富、充滿故事的旅程，值此中華民國建國一百年的歷史性時刻，國家文化總會籌辦「百歲百畫—台灣當代畫家邀請展」邀集125位台灣當代畫家進行聯展，呈現畫家不同的創作風貌。 本次畫展共展出125件作品，創作面向多元而豐富：有些作品深具歷史意義；有些作品展現台灣人文風情；有些作品則是運用創新的技法、多媒材的複合表現來呈現不同意象；更有多幅作品是畫家們特別為了此次畫展而新創之作。 從畫家的作品中，可以看見我國近代美術的變遷，可以感受畫家心靈對時代的細緻觀察，更可以體會每一個創作者的美感堅持。我國的美學傳統已經轉化為新的創造動力，水墨有了新時代的表現，油畫有本土的美感與生命力；我們也可以感受到日據時期歐洲印象派對台灣畫家的影響，現代主義對當代水墨的暈染，後現代風格所呈現的當代台灣，最重要的是，我們深深感受到一個藝術家的心靈，和時代一起脈動的敏銳與深思。這藝術的心靈，才是時代最重要的見證。 因為這些畫作，讓中華民國一百歲生日的此刻，有一個「美的回顧」，為時代留下美的見證。我們也期待這「美的回顧」，能帶來更大的創作能量，讓下一個一百年的文化，開出更美更好的花朵！  畫展特色 1.本次畫展集結了台灣125位畫家，其中包含年逾百歲的國寶畫家陳慧坤（1907年生）、許玉燕（1910年生）及王攀元（1912年生）；以及多位畫壇前輩大師，如朱德群、廖德政、許武勇、張光賓…等，可以說是囊括了台灣美術界之前輩、菁英，為百年難得一見的大展。展出畫家總歲數超過9000歲，平均年齡72.5歲。 2.有多位畫家如王愷〈普天同慶〉、江逸子〈堯天舜民圖〉、胡念祖〈壁立千仞〉、黃磊生〈青天白日躍蛟龍〉、陸先銘〈昂首100〉、謝孝德〈天佑龍種〉、陳輝東〈收獲〉、劉平衡〈川流不息〉…等人特別為了此次畫展創作新作；也有畫家特別選擇深具歷史意義的作品參展如朱德群〈國父畫像〉、羅慧明〈建國百年中山樓〉、江明賢〈台北府五城門〉；以及足以展現台灣人文風情的作品，如周澄〈蘭嶼秋色〉、陳慧坤〈烏來瀑布〉、劉煜〈海嶼情〉、陳瑞福〈高港燈塔〉…..等；還有畫家運用創新的表現技法、多媒材的複合表現來呈現不同意象的代表作品等。 3.在邀請過程當中，朱德群夫人特別從法國致電文化總會，表示欲以朱老師所繪之〈國父畫像〉參加「百歲百畫」畫展，以彰顯建國百年之歷史意義。朱老師所繪之〈國父畫像〉是由當時的國民黨黨史會主任委員羅家倫，邀請朱德群以孫中山在廣州元帥府批示公文的歷史照片，臨摹作畫而成，是朱德群赴法定居前，最後的一幅寫真畫像，不論就歷史或文化意義而言，都是身價不菲的畫作。  籌備過程說明 邀請台灣藝術界具聲望之藝術家江明賢、吳炫三、吳隆榮、李奇茂、李錫奇、陳輝東、黃光男、廖修平、劉國松、歐豪年等人擔任籌備委員，負責提列參展的畫家名單。 邀請名單除參考文建會『現代美術大系』所收錄的當代畫家以及籌備委員所推薦的人選外，另增加前輩畫家如陳慧坤、許玉燕、王攀元、張光賓、朱德群、廖德政等人。 為了表示公平，籌備委員經過多次討論，確定某一些基本原則，例如以資深的、終生創作不輟的、有開創性的畫家為主，以示對畫壇前輩的敬重。同時籌備委員也可以推薦某一些他認為值得參與的畫家，以避免遺珠之憾。經過票選討論，並以不記名方式再次投票，方決定邀請名單。總計邀請154位畫家。 經過文化總會多方連繫，因有些藝術家聯繫不上或受限於畫作尺寸規格而無法參展，最後展出畫家共125名。 圖文轉載國立台灣美術館 403台中市西區五權西路一段2號

生日快樂－夏卡爾的愛與美

展　期：2011/02/26 ~ 2011/05/29 陳列室：圖書文獻大樓特展室

售票地點：國立故宮博物院圖書文獻大樓一樓特展售票處

開館期間：週一至週日9:00 ~ 17:00（全年無休）

票價：全票：250元

學生票：220元（學生憑學生證購買，但不包括空中大學、在職專班等） 敬老票：150元（65歲以上長者適用）

現場團體票：不限票種單次購買20張即贈送4張貴賓券

身高120公分以下之兒童、

身心障礙者與乙名陪同者可免票入場 馬克．夏卡爾（Marc Chagall，1887-1985）是帶來夢想與愛的使者，他的畫境如詩似幻、繽紛浪漫，難怪超現實主義者奉他為先驅，畢卡索也稱讚夏卡爾是「20世紀最擅長色彩的藝術家」。

藝術史上很少有一個畫家像夏卡爾這樣，全心投入於歌頌詠讚愛的美好。

終其一生，夏卡爾在他的畫作、夢境與詩作中，忠實真誠地展現他對愛的詮釋。

夏卡爾曾說：「對於那些心中有愛的人來說，每一件事物總是清澈無比；

對於那些尚未發現愛的人，我們能說些什麼呢？」對夏卡爾來說，花束就是閃耀著幸福的生命。

他曾說：「我以前非常貧窮，生命裡沒有花；我的第一朵花，是蓓拉帶給我的。」

夏卡爾的藝術展現滿滿的愛，不論是對他永遠的摯愛貝拉（Bella Rosenfeld），

或者他永遠的故鄉維台普斯克（Vitebsk），相擁的戀人、花束以及鳥、公雞、羊、馬、

驢子、屋頂上的小提琴手、馬戲演員等，是鄉愁與愛的幻象，成為夏卡爾繪畫的經典符碼，

一再訴說他的深沈眷戀。

「生日快樂─夏卡爾的愛與美」（Celebration by Marc Chagall）特展，百餘件展品來自日本各大美術館與重要企業收藏，並加入法國、瑞士的夏卡爾家族典藏，非常珍貴難得。

以夏卡爾代表作「生日」（L’anniversaire）作為展覽核心，圍繞著夏卡爾的藝術與人生歷程，濃厚的生命熱愛與浪漫色彩，呈現夏卡爾畢生信仰與追求的愛與美，豐富並溫暖世人的心。

─本圖文轉載自故宮博物院，相關資訊請查詢官網- - 參觀網站

璀璨苗栗‧繽紛元宵—2011臺灣燈會在苗栗

璀璨苗栗‧繽紛元宵—2011臺灣燈會在苗栗 活動日期： 2011/2/17 ~ 2011/2/28 歷經21年，元宵燈會在各主辦縣市的努力推動之下，不斷朝向「民俗文化根、傳統國際化」的規劃目標，持續性地傳承與創新，元宵燈會愈具在地文化特色，讓主辦單位藉燈會行銷城市觀光資源。美國Discovery頻道更在製作《FantasticFestivals of the World》電視特輯時將臺灣燈會列入為「全球最佳的節慶活動」之一。「台灣燈會」儼然成為世界慶典中重要的品牌形象，每年燈會期間皆帶動驚人的觀光效益。 今年台灣燈會將於苗栗縣竹南頭份運動公園舉行，眾所矚目的中心主燈，經由世新大學曾永義教授命名為「玉兔呈祥」。設計構想則以台灣野兔─「皚兔」做為造型依據，硬體創作理念兼具藝術唯美、時尚創意及文化風情之特質，以「玉兔呈祥獻采、祈福迎春旺來」為設計意象。 玉兔主燈總高度達20.5公尺，總重達30公噸。玉兔造型為頭戴無線耳機，身穿背心，並手持元寶，呈祥獻采，象徵財富聚集、財源生生不息、國富民安之意。元寶上標示「中華民國，精彩一百」的LOGO，慶賀建國百年輝煌燦爛、國人齊心共同邁向中華民國100年。在主燈整體燈效上，除以現代科技結合傳統文化，並導入創新科技的思維，以燈光工藝藝術的手法，雕塑主燈不同以往的效果，除以工研院研發全像片燈效外，並為追求及符合國際趨勢與潮流，倡導綠色環保、節能減碳的世界觀及國際化的概念，開創以最新高科技節能LED及高效能節能光源，展現世界第1座LED光源設計製作，並以科技數位化控制的巨型藝術燈籠。今年適逢民國100年，小提燈為「飛天兔寶寶」，造型是以一隻乘著五彩降落傘的卡通兔子，頭戴護目鏡，身穿有著繽紛花朵的衣服，還有蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓及瓢蟲飛舞其上，結合種種可愛的元素，並為了要表現出兔子開心跳躍的動態，利用紙張的交錯切割設計出具有彈性的新式提把，不僅是一個提的小燈籠，也可掛著成為可愛如風鈴般的吊飾。 「2011台灣燈會」訂於2月17日（星期四）元宵節當日晚間7時正式開燈，主燈每半小時展演一場燈光秀，活動將熱鬧延續至2月28日（星期一）晚上10點30分結束。配合台灣燈會，苗栗縣政府規劃無縫隙的旅遊配套措施，提供多種優惠方案、旅遊套票及主題套裝行程等，有全縣18鄉鎮市到活動場地的交通接駁系統，方便國內外遊客「日間賞風 景、夜間遊燈會」。燈會現場離竹南火車站約800公尺，觀光局除於站前廣場設置1座副燈外，沿線佈置燈光環境，以璀璨亮麗的燈光律動，讓苗栗越夜越美麗，竭誠邀請全國民眾搭乘大眾運輸工具前往燈會現場，共享元宵燈會的吉慶繽紛。 各燈區簡介說明 一、客家創意主題館 苗栗縣為臺灣最重要的客家大縣， 本燈區以苗栗習俗與特色為靈感，設計出與眾不同的燈光藝術主題館供民眾參觀。外觀採用傳統客家建築群「三圓一方」的設計概念，傳統的客家圓樓（或稱土樓）造型，展現出苗栗客家人傳統與創新兼備的特質，具有深刻的人文詣旨。 一號館──天降甘露 館內是一段3分鐘的影片與創意體驗。館內周圍舖滿光纖幕牆，讓精彩的影像投影其上：自花開綻放、城市喧囂到光纖牆表現降雨的意象，最後從上會落下如雨般的螢光保麗龍球，如甘露般洗滌每位旅人的心靈，把觀眾帶入一種浩瀚但平靜的心情中。 二號館──百獸獻瑞 館內內部牆面則是以故宮博物院提供的「清王翬臨王維山陰霽雪圖」，但經藝術家改造；由許多霓虹燈管鑲在山水之中，共49種、100隻吉祥動物，由藝術家設計、霓虹燈拗折而成、閃閃發光，在觀眾的四周圍爭奇鬥艷。觀眾在高約180公分的觀賞台上，透過一塊無縫紗幕，在配樂之下，接受此百獸獻瑞的特殊藝術裝置。 三號館──燈海祈福 本館四周牆面內環燈籠排燈，並設置獨立之控制系統，中央區域有五座圓型竹林，四座直徑約為100公分，中央的竹林直徑約為150公分，是讓民眾共同為世界祈福，同時按鈕即可讓竹林中的燈光變化，表現消除世界上的仇恨、愚昧、貪婪、偏見和爭執，藉用這種方式暗示民眾，真正的幸福是由自己的心境所創造的，而能為他人祈福，為世界祈福，都是我們台灣善良百姓維護的中心價值觀。 二、水果燈區 水果燈區中央主燈高約12米，以大湖鄉的草莓為主體燈之造型。可直接包覆現場既有的圓環造型物，並不破壞原有運動場的裝置。底座裝置苗栗各鄉鎮特色的水果花燈，搭配機電設備，讓水果造型燈可以自動旋轉。一旁在側的公所建築外覆以燈會主視覺設計而成的包裝，將建築外觀變成一件禮物。禮物上面站立著充氣而成的吉祥物：明明及亮亮，指著對面的草莓主燈，相映成趣。 三、水光秀燈區 燈會期間，每小時就有一場演出，每場長度約12分鐘。該表演將結合苗栗地方的表演團體合作而完成，透過40名舞者優雅及俐落的身段與肢體動作，表現元宵節慶的傳統神話故事，搭配精緻的戲偶、具傳統宗教特色的道具設計及奇幻華麗的服裝，藉由戲劇與舞臺的華麗結合，行銷苗栗之美。 四、100國慶主題館 今年適逢中華民國建國100年，具有深遠的歷史意義與價值，本燈區地點位於竹南運動公園高雅的槌球場，外觀以「100」的字樣為燈箱造型，夜間會發出耀眼光芒。館內的光廊影像是由8台投影機，將中華民國一百年來人物的容顏，投影在長約13米的弧形造型木作上而成。 五、科技燈區 科技燈區位於竹南頭份運動公園區內既有的弧形空間中，以先進燈具組成「交響樂團」，定時為民眾表演光與音樂交織成的交響樂，為燈會增添趣味及高科技元素。這一組交響樂團有150盞各式的檯燈、立燈、創作燈、舞臺燈具，模擬管絃交響樂團完整編制，每半小時表演一次，表演長度為4分鐘。演奏曲目為苗栗縣國寶級音樂家－郭芝苑的「紅薔薇」及其他具在地文化背景之樂曲，所有燈隨著音樂的放送或明或暗，如同樂團真實演奏一般，命名為「光之交響曲」。 六、藝術燈區 藝術燈區主題為「巨人的足跡」，創作的主軸引入歷史的回溯與省思，包括兩項令人感動的共同記憶為創作主軸，其一為「對海洋的眷戀」、其二為「移民多彩的面貌」。本燈區由大葉大學造形藝術學系的師生共同創作完成，在材質的選擇因應「節能環保」之重要原則，使用了竹材、漂流木和節能省電LED燈等素材來創作，兼具傳統與現代的環保材料。亦結合在地的陶藝特色，設計規劃了陶甕的燈具與座椅，陶甕表面切割出桐花造型，用LED燈從內照出苗栗桐花的美、桐花的亮，代表的苗栗的光與亮，也代表全民的希望。 七、百兔燈區 本燈區規劃為戶外公共藝術品，將有30隻新製兔子造型的藝術品座落在此區，並配合縣府精心挑選之70座兔子燈籠，每一座兔子燈籠大小不一，每一隻兔子靜靜地座落在頭份運動公園內約0.7公頃的草地上，以各種姿態呈現百兔活潑生動的樣貌。 八、宗教燈區 祈福是每年燈會舉辦的重要核心價值，一進入宗教燈區的入口處，就會看到一座大型的牌樓，寬21米、高8米，牌樓以傳統的「三進、四柱、五層」為概念，營造出具傳統宮殿的氣勢，精采的廟宇文化及建築藝術，讓參觀民眾能夠親身體驗苗栗縣閩、客等不同的民俗文化。特色伴手禮，歡迎各方共襄盛舉！為了讓遊客對苗栗留下深刻印象、回味再三，苗栗縣政府廣邀縣內各業者發揮創意巧思，結合在地元素和自家產品特色來開發燈會特色伴手禮，讓遊客在燈會期間賞得開心、玩得盡興，更行囊滿滿地把苗栗帶回家！伴手禮類別共分為生活實用品、糕餅乾果食品、茗飲、遊戲紀念品、其他類等五大類，嚴選的特色伴手禮，充滿了濃烈的苗栗意象，冀望旅客遊賞燈會之餘，能帶著一份客家等路回去。 相關網址：http://2011taiwanlantern.net/default.aspx 圖文轉載自苗栗縣政府國際文化觀光局 苗栗縣 36045 苗栗市自治路50號 電話：037-352961

春節2/3~2/7仁德糖廠和橋頭糖廠十鼓節

春節2/3~2/7仁德糖廠和橋頭糖廠十鼓節，聆賞11場表演 曾入圍葛萊美獎的十鼓擊樂團，慶祝建國百年，今年春節擴大舉辦「十鼓節」，邀請日本、韓國知名樂團共3國6團盛大演出，並首次跨越台南市及高雄市二個表演場地，為問鼎2012年葛萊美獎暖身。 十鼓擊樂團承租仁德糖廠，打造為「十鼓文化村」，團長謝十以致力推廣台灣本土鼓術音樂為志向，作品均以台灣的歷史、風景、人文為創作題材，2009年以「鼓之島」專輯入圍美國葛萊美獎「最佳傳統世界音樂專輯獎」，被視為台灣之光。 今年適逢建國百年，也是仁德糖廠設廠百年，以及十鼓擊樂團成立10周年，今年十鼓節將邀請日本知名的「舞太鼓飛鳥組」、「藝力太鼓團」、「東海太鼓中心」及韓國的「發光打擊樂團」、「平澤農樂團」，加上十鼓擊樂團，2月3日至7日演出。 「十鼓節」預售票250元，春節期間可在仁德糖廠和橋頭糖廠2地，聆賞11場表演。購票洽詢電話（07）6112029。 活動網址：http://www.ten-hsieh.com.tw/cultrue/news/2011/2011-tidf.html 訊息轉載自高雄市政府文化局

2011年春節特別活動─路力兔的精彩年~邀您一銅過新年！

活動期間：2011/02/04 ～ 2011/02/07

活動地點：草屯工藝中心（南投縣草屯鎮中正路573號）

國立台灣工藝研究發展中心今年新春特別活動「路力兔的精彩年」，即將在2月4日至2月7日（大年初二至初五）歡喜展開，今年工藝中心特別推出極具特色吉祥兔『路力』，他的名字主要是採英文LOVELY的諧音，有著秀美動人、可愛的意思，這樣的稱呼是希望藉由路力兔的祝福下，大家都有美好的一年；而今年也是中華民國建國100年，在這別具意義的年度裡，是不是應該來點不同的期許，讓我們除了豐富財富外，更期望大家可以藉由工藝獲得心靈的滿足，藉由工藝讓新的一年充滿能量，因此工藝中心的過年活動精彩可期，不容錯過!

路力兔造形燈創意比賽展 百位創作者極具巧思

園區裡，由100組創意團隊共同參與的「兔兔一窩親-創意造形燈競賽」，在春節前夕熱鬧開賽，100組創意團隊絞盡腦汁，藉由環保工藝素材與獨創巧思，製作出各式各樣的「路力兔造形燈」，有的利用碎玻璃、有的利用廢棄紙張和隨手可得的手套…等。透過創意，製作出令人驚艷的作品；而白天各式各樣的路力兔，晚上則搖身一變，成了花花綠綠的美麗燈飾，吸引許多民眾來此約會散歩。走過這條『路力光廊』，相信今年必能掃除陰霾，帶來一整年的快樂。 裝置工藝『百兔』 歡慶建國100年、迎接兔年

工藝園區裡的『百兔』是今年的活動主要裝置工藝，因100年為『辛卯』年，在民間習俗上辛卯年為金木年，所以工藝中心利用回收杉木塊、廢木料以及不鏽鋼片製作「百兔」，外型上以兔子的坐姿為輪廓，並結合漢字『百』與數字100，兩個重要文字設計而成，造形簡潔討喜。將與各界一同歡慶中華民國100歲生日以及兔年的到來；而「百兔」還有縮小版的木藝紀念版，更別具意義，過年期間只要參加現場活動即有機會獲得，數量不多，先搶先贏。

兔年迎春戲 傀儡戲、歌仔戲、原住民舞蹈輪番上陣

春節表演藝術令人拍案叫絕，初二由「錦飛鳳傀儡戲團」演出「嘉禮迎春」，看傀儡師以熟練的操偶技術表演雜耍特技；初三由知名女子歌仔戲團-『明珠歌仔戲團』帶來「喜兔送財」，祝福大家歡喜發財；初四由南投縣信義鄉布農族『達馬巒文化藝術團』帶來最純正的布農族歌舞，邀請大家與布農族朋友們一同歡慶新年；初五由流行樂團-凱旋樂團現場演唱熱鬧非凡。 而看見路力兔跳保庇舞也千萬別訝異，趕緊前去討個糖，也幫自己討個吉利。

特色工藝家精湛手藝 現場展示

今年工藝園區於11月地方工藝館開幕後，駐點工藝家已達15位，想必春節將會更有看頭。過年期間每位工藝家將輪番上場，表演各種私藏工藝技巧，透過近距離接觸，欣賞玻璃工藝家-黃安福現場熱塑，看液化玻璃如何拉出造型兔子；感受木雕工藝家-施金福現場雕刻時，刀刃與木頭間紮實的交會並散出陣陣木香；讚嘆竹藝工藝家-李榮烈現場竹編時，了解到細細的竹篾也可以交織成精美的竹編器皿。這些台灣頂真工藝家的頂尖技術，今年過年盡收眼底。

兔年新奇DIY 體驗工藝新樂趣

過年體驗各項DIY一直是工藝園區有趣之處，今年生活工藝館及地方工藝館駐點工藝家，推出15項與兔子相關的有趣DIY，生活工藝館的金工工坊教您製作「琺瑯兔子」，運用五顏六色的琺瑯釉設計自己的幸運兔；陶藝工坊的「黑皮兔彩繪」早在過年前夕悄悄上架，淘氣的外表，早已吸引不少大小朋友在他的身體上畫東畫西；地方工藝館的神斧工作室，讓您自己製作無限使用的刺繡紅包袋；順達窯則推出「兔子磚雕」，還可以當成杯墊，相當實用。 而「幸福標記-印兔趣DIY」則是可以將路力兔的圖案絹印在徽章上，時時刻刻可以將幸福與幸運帶在身上。

跟著路力兔來場闖關大冒險 豐富獎品送不完

工藝中心舉辦的闖關活動就是不一樣，每次小朋友們總是玩得不亦樂乎，本次就讓路力兔當主角吧!只要協助路力兔組回破碎的陶瓷花瓶拼圖，就可以兌換兔年特別準備的各項工藝好禮。闖關距離太遠，還可以搭乘首次上路的「路力兔捷運」環遊整個園區。

工藝年貨大街 手作好物琳瑯滿目

工藝年貨大街充斥著特色兔年商品、過年應景好禮。小朋友的工藝玩具，父親喜愛的柴燒泡茶茶具，母親熱愛的手工拼布包…等。新年採買新年貨，一定要來此走走看看，豐富家裡的生活美學。如果走累了，還有草屯在地美食，可供大家品嚐享用!

「台灣工藝生活美學概念館」（台中市勤美誠品‧綠園道B2）

為了讓喜愛都會生活的朋友也能感受到工藝之美，由工藝中心設置之─「台灣工藝生活美學館概念館」（位於台中市公益路「勤美 誠品綠園道」B2F）過年期間不打烊，推出「路力兔祈福」免搏筊，來就抽－24款獨家限量工藝籤詩；初二至初五「藝兔躍百工」、「群兔鬧大街」等DIY體驗活動；另有「百年好盒─伴手禮專區」，提供工藝家最精湛的創作，最具手感的作品，讓你過年拜訪親友不用再為挑選伴手禮煩惱。 新春期間，歡迎您闔家大小至國立台灣工藝研究發展中心行春，初二至初五天天都有精采好活動，一齊來享受邊做邊學、徜徉於工藝世界的美好與樂趣！

─本圖文轉載自國立台灣工藝研究發展中心

2011南投貓羅溪畔沙雕藝術節

2011南投貓羅溪畔沙雕藝術節 跨越百年，慶祝台灣一世紀，也適逢中國人最大的春節節慶到來，邁入第三年的南投沙雕節，將再次塑造南投成為全台春節期間觀光焦點，藉由春節、元宵節等節慶強化南投觀光、文化產業發展潛力與整體形象，2011「南投貓羅溪畔沙雕藝術節」沙雕系列活動，以南投市既有豐富的觀光產業資源為輔，集合產業、文化、觀光休閒等行業，提供春節遊客吃、喝、玩、樂新選擇，營造春節全台另一個戶外觀光遊憩景點，推出系列活動將集結文化、工藝、產業、地方特色市集，於活動現場增添熱鬧氣氛，讓南投成為觀光、文化活動新據點，並藉此提升健康、樂活、慢遊的鄉鎮新形象。 ★活動名稱：2011南投貓羅溪畔沙雕藝術節 ★活動時間：100/1/29~100/2/28每個週六日及春節、元宵日，共12個假日有動態活動表演。 (2/3、2/4、2/5、2/6、2/12、2/13、2/17、2/19、2/20、2/26、2/27、2/28) 【1/27記者會、1/29開幕、2/17元宵節、2/28閉幕】 ★活動地點：南投市綠美橋下貓羅溪西側高灘地 ★指導單位：交通部觀光局、臺灣工藝研究發展中心、經濟部水利署第三河川局、南投縣政府 ★主辦單位：南投市公所 ★承辦單位：中華電信股份有限公司臺灣南區電信分公司 ★協辦單位： 立法委員林明溱國會辦公室、南投市民代表會、南投縣政府警察局、消防局、稅務局、衛生局、署立南投醫院、南基醫院、南投縣救難協會、南投縣國際女青商會、南投酒廠、自來水公司、本市各級學校、各里辦公處、各社區發展協會 、南投縣竹藝協會、京麟立體雕塑企業社、宇晟企業社、大原堂國際事業有限公司、群美資訊股份有限公司、南投縣竹藝協會 訊息轉載自南投縣政府文化局

藍賦華彩—台灣藍四季研究會創作展

藍賦華彩—台灣藍四季研究會創作展

展出時間：100年1月1日至100年2月27日

展出地點：本中心三樓編織館 台中市立葫蘆墩文化中心

　　為了復原台灣優質的藍染文化與技術，國立臺灣工藝發展中心自2000年以來不遺餘力投入台灣藍染工藝技術復原、研究、人才培訓與研發輔導等，十餘年來已初具成效；並透過推廣運用台灣自產之優質藍靛染料，奠定社區藍染工藝之基盤，達成地方多元發展藍染工藝新貌，同時發揚「台灣藍、草木情、工藝心」之核心精神，以達成形塑新世紀台灣藍染文化之願景。

　　台灣藍四季研究會是由國立台灣工藝研究發展中心，集結歷年的藍染結訓學員所組成，自94年12月起成迄今，來自全省各地成員北從宜蘭、台北，南至高雄、屏東，東至花蓮、台東，秉持著以推動使用台灣生產之藍靛染料與研發台灣藍染工藝技術與作品，並定期舉行研究會相互分享與成長，並推廣此項工藝讓民眾了解藍染工藝之美為宗旨。

　　目前由工藝中心持續輔導，辦理包括專題報告、專題技術研習、產品設計討論、新作發表觀摩、國際工藝講師交流講座、參觀訪問等各項活動。讓研究會成員互相切磋與分享藍染工藝知識，提昇藍染工藝社群之職能，進而拓展工藝社群視野，並優化產品設計研發能力為目標。

　　此次展覽由台灣藍四季研究會成員聯合展出，作品是由全體成員在這二年間的創作，以各自所長自由發揮，展現了多元創作的能量。

與藍有約 簡章

─本圖文轉載自台中市立葫蘆墩文化中心(原台中縣立文化中心)

童話大師─安徒生世界特展

童話大師─安徒生世界特展 童話與說故事是人類透過想像的故事來描述真實世界，揭開深藏於人性與自我深處的真相，是一種古老的藝術表現手法。 在我們的成長過程中，或多或少聽過安徒生的童話故事，例如＜醜小鴨＞、＜碗豆公主＞、＜美人魚＞、＜國王的新衣＞等等，其特色就是用詼諧、諷刺或充滿想像力的筆法，將複雜的人性以簡單但迷人的方式呈現，因此不論是成年人或是孩童，都可以輕易瞭解其中的道理。 為培養國內學童的人文素養，並創造孩童充滿童趣的藝文環境，國立台灣美術館特與時藝多媒體合作，引進丹麥國寶級童話大師安徒生200週年的經典展覽─「童話大師－安徒生世界特展」，本展以偉大童話作家安徒生的一生為展覽主軸，穿插安徒生著名的童話故事情節。展場中並運用動態的動畫短片、靜態的大型書本展覽牆，呈現安徒生的傳奇人生以及創作歷程，並藉由展出安徒生的作品，讓參觀者欣賞說故事的藝術。關於展覽內容概分為四大單元，分別是奇幻導覽劇場魔法大書本、會說話的神奇帽子、創造自己的童話故事、童話故事屋等，使觀者較全面了解安徒生的作品特色。 另國立台灣美術館為為提昇孩童欣賞及閱讀美術的能力，並達到讓美學概念向下紮根的目標，配合此次展覽，在「兒童繪本區」特別規劃了「閱讀安徒生‧探索繪本藝術」活動，藉由戲說安徒生、認識安徒生、尋找安徒生等活動，讓孩童對安徒生的故事作品有更多元的體驗。期盼喜愛童話故事的民眾及小朋友蒞館參觀，共同見證及體會「安徒生的童話世界」。 國立台灣美術館 謹識 本項展覽系本館與旺旺中時集團/時藝多媒體共同合作辦理之展覽，需購票參觀。 【展覽資訊】 展出地點：台中 國立台灣美術館 A1展覽室 展出時間：2010年11月13日（六）至2011年02月20日（日） 參觀資訊：全票200元/優待票180元/敬老票100元(65歲以上) 團體票160元(30人以上同時入場可享此優惠) 90公分以下免票/身心障礙者持證件與一位陪同者免票 洽詢電話：（04）2372 2732，（02）6606 -1123 官方網站：http://www.mediasphere.com.tw/hat 資訊轉載自國立台灣美術館

心在地，日月潭工藝伴手禮展售會暨竹景觀展

心在地，日月潭工藝伴手禮展售會暨竹景觀展 展覽自12/20日起為期70天 展覽地點: 南投縣魚池鄉大林村金天巷45號九族文化村日月潭纜車觀山樓站 由行政院文化建設委員會指導，國立台灣工藝研究發展中心舉辦，交通部觀光局日月潭國家風景區管理處及日月潭纜車公司、九族文化村協辦的「心在地-日月潭伴手禮」展售會暨戶外竹景觀展，將於12月20日（星期一）於南投縣魚池鄉大林村金天巷45號九族文化村日月潭纜車觀山樓站展開為期70天之展售與發表會。 日月潭是台灣最富盛名的風景區，「雙潭秋月」曾是日治時代台灣八景之一，一甲子以來，日籍遊客絡繹不絕；國府遷台後，又特別受到當時總統蔣介石的青睞，成為招待國際貴賓的名勝；民國六十年代初，環湖公路開通，將日月潭觀光推上巔峰。其後雖曾經歷一段沉寂，但921後的硬體重建，加上開放陸客的效應，如今又成為台灣最具磁吸的觀光招牌。 從「地方土產」到「心，在地」伴手禮 為迎合觀光需求，林立在日月潭特產街販售著民俗藝品或號稱「邵族工藝」的紀念品，通常只是複製些微原住民圖騰的粗劣文物，再印上「日月潭」或「水沙連」的字樣，而缺乏內涵與質感。 工藝中心早在民國84年左右，即曾展開日月潭觀光紀念品開發計畫。然因當時正值日月潭觀光步入低潮之際，未獲預期的迴響。如今，在日月潭軟硬體設施相繼大幅提升，同時又是陸客紛至沓來之時，提出「心，在地──日月潭工藝伴手禮開發計畫」，結合諸多傑出工藝家、設計師的精湛技藝與創意，期待注入更具在地文化特色與兼具設計質感的產品，以開發日月潭伴手禮市場。 精采的邵族文化豐富了日月潭之美 出門赴外旅遊，回程為自己或親友帶上一些具有地方特色的紀念品或伴手禮，是極富人情味的心意與禮儀。然而過去所謂「土產」的條件和品質已無法滿足品味旅遊時代的需求。本中心「心，在地－日月潭工藝伴手禮計畫」，即是要從知性的文化深度與創意的設計風格切入，挖掘當地的傳說故事，運用獨特的在地材質，以使這件伴手禮彰顯出「在地之心」的價值與意義。 日月潭與邵族共生對話的歷程中，發展出極為豐富、細膩的人文、生態面向。據調查，日月潭周遭有一百多種鳥類、蝶類，有古道、有傳統產業、有獨特飲食、有優美的文學篇章、有精采的歷史傳說故事、有絕佳的自然風情、有舊部落巡禮、更有邵族獨具的歲時祭儀。這些人文生態特色不僅讓日月潭的觀光從平面旅遊走向立體體驗，也因為文化是一個民族的共同記憶與資產，而傳說故事結合了生活經驗、人生智慧、和對未來展現了高瞻遠矚的願景，它具有著美學的價值，和文化的獨特魅力，這正是現今我們要發展文化創意產業的重要元素。 走入田野，為伴手禮穿上在地文化的新裝 在本計劃中，工藝家、設計師走入邵族的文化田野，結合日月潭的動人風情，巧妙地運用邵族文化符碼，將日月潭的傳說故事、歲時祭儀應用在設計伴手禮的靈感，既豐富了伴手禮的文化內涵，也讓邵族文化貼近旅人的生命記憶。 例如「逐鹿傳奇」的故事變成一幅皮雕筆記書、一個木雕茶葉盒、一支鹿角陶瓷筆、一個象徵追逐幸福的玻璃杯、一件紙漿浮雕或一個鹿角點心盤；「舂石音」原是邵族歌舞文化中最知名的一項，透過長短粗細各異的木杵，依節拍舂擊杵石，發出不同音階的聲響，形成邵族人迎接豐年祭的前奏。如今，設計師將之化為可拆解組裝的精緻茶具或是象徵承諾要「杵在一起」的一對印章、一雙筷子；邵族孕婦守護神－貓頭鷹也被轉化為各式求孕的幸運物和小飾品；還有萃取日月潭湖光山色意象而設計出的陶瓷器皿、銀雕工藝等等，其展現的創意巧思，已延展出對邵族文化與日月潭關係的重新命題與再詮釋的價值。 期許，引領一波風格的誕生 這些伴手禮的設計，工藝家們透過研習、觀摩與課程，相互學習、交流、合作，跨越單一媒材的運用，而嘗試多重媒材的結合，發展出許多令人耳目一新的工藝技術；並從工藝品的功能性、實用性、精巧度與美感中，展現其「文化作品」的厚度與匠心獨具的創意，這都是在這計畫中呈現更為珍貴的經驗。 而三件戶外竹景觀裝置藝術，由工藝中心輔導，均以南投縣的特產「竹子」為材料。作品一「遊天」克服原竹不易彎曲的缺點，選用金屬做轉接環扣，開創出竹景觀是可重複使用、容易組裝、方便拆卸的新視野，此件作品由景文科技大學藝文中心林維冠主任領銜設計，再由林志明、陳君岱、王筱君、陳澤均等五位共同完成。作品二「原見(Motomi)」以竹梯這個(元件)所組成，配合聖誕節慶營造出一個聖誕樹造型的裝置藝術。由集臣設計公司，設計師陳依雯小姐設計，竹藝家林志明先生製作完成。作品三「百魚躍明潭」以孟宗竹刻挖出曲腰魚的造型，並在竹筒內埋設燈管，然後放置於潭面上，開燈後仿佛見到百條曲腰魚，愉悅的跳躍於明潭上，共同慶祝建國百年，此件作品由工藝中心技術組姚組長提案，名竹藝家劉昭明老師及錢宗志老師協助製作。 工藝中心期許，「心，在地」的這些作品，讓「伴手禮」這個傳統的人情禮儀，開創出嶄新的文化意涵與不同層次的市場價值；也鼓勵優秀的工藝家、設計師擷取在地智慧、發揮創意，為產品注入人文的溫度，引領一波風格的誕生。 資訊轉載自國立台灣工藝研究發展中心

Aliveart！ 蒙娜麗莎開口說話了

Aliveart！ 蒙娜麗莎開口說話了 明年一月世界經典藝術魔幻展 台灣科學教育館酷炫登場 【新聞稿】2010.12.14 有一天，蒙娜麗莎開口說話了：「你好，我叫蒙娜麗莎，住在義大利‧弗羅倫斯…」；米開朗基羅教我們畫壁畫；耶穌跟他的門徒在達文西「最後的晚餐」餐桌上談秘辛… 這些原本存在於經典藝術背後的秘密故事，即將透過國內首見藝術結合影像互動，栩栩如生的呈現在明年一月的國立台灣科學教育館「蒙娜麗莎會說話─世界經典藝術魔幻展」現場。 原來這是為了讓民眾能更親近藝術，感受「Aliveart」藝術生活化的感動，國立台灣科學教育館與祥瀧股份有限公司特別從Alive Gallery奇幻美術館引進會動會說的藝術特展，讓民眾輕鬆有趣的認識蒙娜麗莎、達文西、米勒、莫內、梵谷、米開朗基羅…等世界經典藝術。 國立台灣科學教育館館長朱楠賢指出，這是台灣第一次把影像科技當做藝術欣賞的媒介，藉由數位科技的藝術應用，以「視覺原理」為研究理論基礎，將「視覺互動藝術」設為特展展示主軸，運用「互動多媒體體驗」為展覽教育推廣，輕鬆有趣的提升國人對藝術的了解和喜好，同時也推展了「藝術科普化」學習教育。 策展人同時也是祥瀧公司總經理鄭瑤婷表示，Aliveart，是創新運用數位多媒體技術解構世界藝術經典，並幫助觀眾輕鬆有趣的建立藝術概念，引導大眾欣賞、學習、接觸藝術，以最生動的視覺、聽覺與心靈的藝術饗宴，帶動藝術科技產業發展。所以，這場國內首見數位美學藝術融合科技的策展手法，特別與伊林模特兒經紀公司合作，邀請名模藝人包括林又立、王尹平、錢帥君、陳志強、黃志瑋、李沛旭…等十多位知名藝人，參與這些藝術經典故事的聲音藝術表演，讓這些多媒體藝術作品更加活潑生動，相信這次國內首次跨藝術、科技與娛樂時尚的配音型態，能提供台灣觀眾一個集藝術、美學、科技、娛樂、教育於一體的現代藝術與科普體驗休閒活動。 資策會產業支援處顧問何文雄表示，科技始終來自人性，數位時代的競爭優勢，在於如何利用科技與感動元素來連結商品與民眾之間的消費脈絡，而台灣的創意產業需要更多迷人的故事及豐富的感動元素來融入成功的營運模式，進而激發對產業的影響力。本展覽將藝術與科技跨界整合，相信將帶動台灣文創產業群聚整合的新潮流，帶來藝術科技展覽高附加價值的新面貌。 本次世界經典藝術魔幻展除了讓藝術作品「動起來」外，還有好幾項相當酷炫的創舉：蒙娜麗莎不僅開口說話，還跟民眾問答互動；梵谷名畫 “星空下的咖啡館”的實景呈現，讓大家跨越作品的同時就走進入梵谷畫中情境，真切品嚐咖啡；而以最新的”全像術立體劇場”，更讓這些眾神雕像的對話栩栩如生，彷彿就在你面前這樣真實。 「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」將於2011年1月15日至4月17日展出，全票250元、學生優惠票200元。為鼓勵民眾參與，即日起至2011年1月14日前，在全家便利商店FamiPort購票系統購買預約票，即於現場贈送一本價值250元「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」的精美導覽手冊，相關展覽訊息可上官網(蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展)，官方部絡格，官方臉書粉絲團，團體購票請電0800-890688, 02-28337075 。 【展區介紹】 「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」，融合了各種多媒體技術，包括2D/3D動畫的基本概念、全像術、互動裝置技術等，解構達文西、米勒、莫內、秀拉、梵谷、克利、米開朗基羅…等十多位大師的世界經典藝術創作，觀眾透過多媒體呈現的藝術作品，宛若參與其間，從而了解各作品創作的歷程、特點與內容。 全場共規劃「遠古的奧秘」、「人神的對話」、「光影捉迷藏」、「動感的藝術」及「藝想新世界」五大主要展區等66件世界經典藝術作品，以及「我是大畫家」觀眾互動體驗區─ 「遠古的奧秘」展區：以遠古時期人類的觀察紀錄的作品為主，當數位影音技術讓壁畫動起來後，帶來超乎想像地全新體驗，以本區的代表作品之一”埃及生死書”，就透過互動壁畫中的人物和您說出埃及審判觀念。 阿爾塔米拉洞穴壁畫/ 舊石器時代晚期from 35,000 to 11,000 BC./ 長270m 阿爾塔米拉洞穴位在西班牙北邊的山脈中，在 1880年被發現，洞穴裏有許多舊石器時 代晚期的壁畫，當時引起很大的爭議，不敢相信史前的人類有如此傑出的繪畫成就。 但到了1902年，隨著其他史前洞窟的陸續被發現，這項爭辯終於告一段落....... 「人神的對話」展區：以古希臘羅馬描述人與神的關係的藝術作品為主，在這區將讓您親身體驗希臘神殿中的神祇雕像復活，讓您可以偷偷聽到阿波羅、維納斯、勝利女神和漢彌士經典藝術雕像的”眾神的對話”，相當有趣也令人震撼。 維納斯的誕生/ 波提且利 Sandro Botticelli /1484-6 這幅畫是波提切利受古代詩人荷馬的《維納斯誕生時的頌歌》的感染，于1480年左右 .所畫的，用來裝飾美第奇的別墅。因是從古代維納斯雕像上獲得靈感，所以把維納斯 的面孔表現得很嚴肅，用黑色的輪廓把人物清晰地表現了出來....... 「光影捉迷藏」展區：您將可以了解文藝復興的光影透視表現，透過4分多鐘3D立體影音所呈現出來的”最後的晚餐”作品，讓我們清楚的了解達文西在畫這幅作品時，是如何與扮演耶穌和十二門徒的模特兒們互動，以呈現出最棒的作品；而在拉斐爾的經典畫作”雅典學院”中，可透過現代科技將畫家拉斐爾與希臘著名哲學家柏拉圖、亞里思多德…的精彩對話，精彩呈現，讓看經典藝術更了解它的作畫時代背景。 蒙娜麗莎/ 達文西Leonardo da Vinci /1503-1506 蒙娜麗莎在1479年生於弗羅倫斯，在1495年嫁給弗羅倫斯商人馬給斯．碟爾．久控多 (Marquese del Giocondo)，也因此這幅畫《蒙娜麗莎》又叫作「久控達」(La Gioconda)。 不過這個說法長久以來一直被質疑....... 在「動感的藝術」與「藝想新世界」展區中，呈現米勒的精彩畫作”晚禱”、莫內的”聖拿撒火車站”與康丁斯基 “抽像Ⅲ音樂會”… 的數位影音藝術作品，都以生動活潑的動態影音畫面，將民眾帶入畫家們當時作畫的時代背景與心情故事。 抽象III-音樂會/ 康丁斯基Vassily Kandinsky/ 1911 抽象III-音樂會》是康丁斯基在1911年創作的作品。這幅作品表現了在1911年1月1日他 和馬爾克、亞夫倫斯基等新藝術家同盟會員一起聆聽作曲家勛伯格的音樂會的感想而 創作的作品....... 尖叫吶喊/ 孟克Munch/ 1893-1910 《尖叫吶喊》(The Scream) 是孟克在《人生橫飾楣帶》(The Frieze of Life) 系列畫作的其 中一件，孟克在這些系列作中深入探索人生的一些議題，例如愛情、恐懼、死亡、憂 鬱等..... 為了讓觀眾能輕鬆與藝術、科技對話，輕鬆體驗感受藝術，主辦單位更規劃了「我是大畫家」觀眾互動體驗區，讓民眾可以自己輕鬆的運用數位電腦來作畫，完成作品當下民眾的體驗畫作，也會立即上傳成為互動展區的大幅投影作品，相當好玩有趣。 本圖文轉載自國立台灣科學教育館 地址:臺北市111士林區士商路一八九號 電話:02-66101234

2010臺中編織藝術節

展期：99年11月19日至12月19日 地點：臺中縣立文化中心各館室、廣場 台北有花博、臺中有纖維‧時尚‧綠工藝。臺中縣立文化中心編織工藝館於2010年屆滿20年，為了慶祝20歲生日，將於99年11月19日至12月19日舉辦「纖維‧時尚‧綠工藝－2010臺中編織藝術節」，邀集國內編織藝各界參與策展，有重量級展出內容，以及現場導覽與示範、動態服裝秀、泰雅編織表演、音樂會，以及民眾可以參與的編織體驗、創意市集等相關活動，相關活動訊息請上網http：//www.tchcc.gov.tw查詢。 2010臺中編織藝術節將於99年11月19日展出至12月19日舉辦，內容包括纖維材質主題牆、「秋光竹夢」地景藝術、纖維新書展、纖維材質居家設計應用展、台灣新纖秀、臺灣纖維在編織上的設計應用專題研究成果展、編織新地標－社區工坊展，一系列的展覽、表演、體驗課程、服裝秀等活動精采上陣，歡迎民眾一起來參與。 因為擁有「藺草編織」、「泰雅編織」等地方編織文化特色產業，臺中縣立文化中心編織工藝館在文建會、臺灣省政府與臺中縣政府三方經費集結下，於1990年12月23日開館啟用。該館以臺中縣的大甲帽蓆、泰雅編織為起點，向外延伸至臺灣各項精緻優良的編結織染繡等工藝技術與文化特色的保存與推廣，並延伸至亞太其他文化園區的比較與觀摩，在臺灣編織工藝界逐漸踞有一席之地。 開幕式在11月20日上午熱鬧舉開，11月21日週日有創意市集，編織體驗自11月21日至12月18日，小朋友假日說故事時間是11月28日下午3點，12月4日晚間安排民雄演唱會。 壓軸活動在12月18日晚間，集傳統與現代編織工藝的「時尚風華－染織服裝秀」正式登場，將有日籍岡宏夫婦今年新捐贈之館藏和服10套，以及亞洲大學時尚設計學系規劃設計四大系列之染織服裝組合15套，並延攬國內知名設計師展出10套，民眾將可飽覽服裝設計的美麗境界。 目前由顏名宏教授設計之地景藝術名為「秋光竹夢」的工程已經在中心廣場開始施作，纖維材質居家設計應用展也在趕工製作與生活家具可以互相配合的染織纖維作品，還有完工的「纖維主題牆」讓民眾一眼就可知道纖維原來可以有這麼多豐富性的變化，還有更多的作品歡迎民眾一起來欣賞。 11/20纖維‧時尚‧綠工藝-2010臺中編織藝術節開幕 謹訂於民國99年11月20日（星期六）上午10時，舉辦「纖維‧時尚‧綠工藝─2010臺中編織藝術節」開幕典禮，歡迎蒞臨指導。 地點：臺中縣立文化中心廣場 時間：民國99年11月20日10：00起 09：30報到 09：45迎賓舞 10：00開幕典禮（雙十同慶、圓滿喜慶） 10：45彩虹橋的女兒－台灣原住民原緣文化藝術團 11：30張憲平小小園圃竹藤編裝置示範表演 中場休息 13：20雙十年華-編織館20週年慶記錄片首映會 14：00現場導覽（策展團隊） 16：30齊天戰鼓（九天民俗技劇團） 19：30奧古弦樂團音樂會表演 圖文轉載自臺中縣立文化中心

眷戀同學會開麥啦-眷村創意商品特展

眷戀同學會開麥啦-眷村創意商品特展 活動地點： 眷村博物館三樓特展室 新竹市東大路二段105號 活動日期： 2010/10/20~ 2010/12/26 活動時段： 每週三至週日09:00~17:00 聯絡電話：03-5338442 眷村創意商品特展，集合新竹工藝之家葉佳讓、葉佐燁、林啟燦老師、以及新一代的藝術創作團隊，包含新竹教育大學、台灣藝術大學、還有文創工作者可樂媽、謝喬智、陳惠玉等多位設計者共同創作70餘件作品，以眷村耐人回味的生活故事以及黑蝙蝠英勇事跡，顛覆傳統對眷村刻板印象，以更新奇有趣的方式，呈現嶄新的眷村風情。讓市民朋友在觀賞創作展品之餘，也能加強對眷村文化的認同。 此次展品分三大項目：創意文具、掛飾佩件以及居家擺飾。木藝雕刻家葉佳讓以「好柿會花生」作品打開工藝品市場，在這次的展覽中，更設計多款首次曝光的手雕花器、結合現代科技的小巧USB，融合黑蝙蝠中隊及新竹在地意涵的竹製「蝠（福）杯」。陶藝家葉佐燁領軍的古峰窯團隊更以手工陶的方式，結合精湛釉彩技術，以絕美的古瓶造型，將質樸的陶杯變為有收藏價值的藝術品。玻璃協會理事長林啟燦，將空軍壯志淩雲的標誌轉印於玻璃上，輔以手繪黑蝙蝠圖騰，，設置時針與分針，就變成生活中不可或缺的時間準則，讓藝術與生活更結合。 學生創作更是加了許多源源不絕古怪創意，無論是偉士牌橡皮擦、縫紉機造型訂書機，跳房子糖罐以及「一卡皮箱」記憶卡收納盒等，而這些創新點子更是充滿天馬行空的想像，皆是由新竹教育大學藝術與設計學系的林允文老師暨青年藝術家共同設計完成創意作品，精采可期！台灣藝術大學團隊則由李豫芬、任育崡、陳永興、游惠君老師設計開發一系列銀器、漆器以及羊毛氈作品，以黑蝙蝠為造型的編織皮繩銀飾、衣架，顏色跳躍吸睛的羊毛氈筆套，以軍綠色創作的書衣都是展場上的人氣王！ 另有文創工作者可樂媽、謝喬智的精油手工香皂、陳惠玉的蝶古巴特像紙拼貼藝術、歐明宗老師的玻璃腳踏車、陳瑞典老師的空心玻璃戰鬥機以及特製軍旅蠟燭燈罩，走一趟新竹眷村博物館，看看他們的創意點子，更多更多新奇的商品等你慢慢欣賞！ 圖文轉載自新竹市文化局

2010台北縣淡水國際環境藝術節

淡水鎮是一個依山傍水的文藝城鎮，坐落在街上的是世代相傳的商家，包圍在四週的是獨特歷史背景的古蹟，沿著金色水岸的是終年絡繹不絕的遊客，而環抱的山林，四季花海好踏青，在這獨特的環境，又孕育出全台藝文專業人士密度最高的小城鎮。結合以上諸多特色，是本次山水有藝的泉源，展現淡水最美、最好的一面，是淡水國際環境藝術節的主要訴求。 今年臺北縣政府與淡水鎮公所延續過去幾年的舞動街坊精神，舉辦『2010台北縣淡水國際環境藝術節』是為打造地方的年度大型活動，成為年年傳承的藝文盛事，建立專屬於淡水的文化形象，讓淡水成為文化資產、觀光資源兼備的浪漫之城。活動目的在將文化節慶活動與社區形塑出具有社區特色的藝術。因此，本次活動結合了歐洲頂尖團隊及淡水專業特色團隊，將演出融入在淡水街頭、戶外環境劇場表演，並營造觀眾參與演出之互動氛圍。 這是一個藝術家與居民共同創造的節慶，由藝術總監吳忠良帶領身聲劇場與特約藝術家統籌規劃。今年更突破過去踩街規格，身聲劇場帶領民眾一起為環境藝術節創作開幕演出「希望之翼」，結合音樂、大型傀儡以及運用週邊環境展開一齣互動環境藝術表現，所有踩街隊伍與參與民眾即將爆破想像，一起推動奇幻高潮！ 2010年《西仔反傳說》將以發生在西元1884-1885年爆發的「清法戰爭」為發想，「清法戰爭」我方唯一的一場勝仗就是發生在淡水的「滬尾之役」；當時藉著軍民的團結力量，才能擊退法軍守住滬尾。希望透過藝術的表現方式增加文化脈動的活絡，使淡水鎮民學習先民團結的精神，進而體認現在的我們，也能同心協力愛惜、保護美麗的淡水。 由本所邀請在地藝術家、社區手工藝、學校精緻作品，推廣藝術體驗參與藝術市集，邀請民眾一同參與體驗創作。 「2010臺北縣淡水國際環境藝術節」是為打造地方的年度大型活動，成為年年傳承的藝文盛事，建立專屬於淡水的文化形象，讓淡水成為文化資產、觀光資源兼備的浪漫之城。活動目的在將文化節慶活動與社區形塑出具有社區特色的藝術。因此，本次活動結合了歐洲頂尖團隊及淡水專業特色團隊，將演出融入在淡水街頭、戶外環境劇場表演，並營造觀眾參與演出之互動氛圍。 此為活動主辦單位特別安排的活動，也是活動之閉幕儀式，將邀請藝術節期間之國際藝術團體、在地藝術團體或學校團體一同齊聚，同台匯演，豐富的表演內容在台灣民眾的期待中絢麗登場。來自國內、外的優秀表演團隊將帶來最國際化、精彩的表演，不僅滋養民眾的藝文內涵，更成為國、內外藝文團體互相交流的大平台，將為2010臺北縣淡水藝術舞動街坊畫下最完美的句點，成為極具歷史性而難得可貴的一刻，實為不可錯過的節目之一。 圖文轉載自台北縣政府