2007年研習課程中，工藝所禮聘日本的山口善照及柘植美代子老師，來台敎授絞染技法。來自愛知縣名古屋的山口老師，家族經營有松.鳴海絞至今已傳承四代。有松一帶自江戶時期起，便以特殊的絞染工藝名聞遐邇。據說全日本有100多種紮、絞縫技巧，其中90%以上在有松地區傳承至今。日本絞染發源地以洗練的京都與素樸的名古屋為兩大產地。各自承續地方的歷史特色與技法表現。京都以「鹿子絞」聞名，而有松.鳴海絞的「三浦絞」、「手筋絞」等屬世代相傳的代表技法。為了尋求傳統技藝的創新與整合，山口老師到京都修業七年，將京都的多彩技藝，融入以白、藍雙色為主調的有松絞染中。
柘植老師原本是位上班族，因為興趣學習設計四年後，跟隨絞染大師榊原あさこ研習技藝達十年之久。婚後與夫家的絞染事業結合，開設一間名為「こらぼ」的工藝店，聚集80 多位專長迥異的工藝家創作，除了販售展示商品之外，另設技藝教學教室。（其專屬網站為http://www.tsuge-bussan.co.jp/collab）率性自然的山口老師與嚴謹細心的柘植老師，相同的技法，兩種不同的詮釋手法，透過專業經驗累積的教學，使我們獲益匪淺。
傳統的有松絞為了量產，早在三百年前就開始採用完全的分工分業制度。也就是「一人一技法」，一個圖案中若有數種技法的組合，作品就必須經過好幾個職人通力合作共同完成。基本的「一人一藝」技法，由母親傳給孩子，再由孩子傳承給孫子，世世代代。每一種技法透過專業的經驗累積，總能達到淋漓盡致的完美境界。但這脈脈相傳、術業有專攻的模式，在多元化講求全面教育的台灣，就不見得行得通了。為了具備良好的競爭力，以因應在嚴酷的環境中求生存，我們必須懂得更多，除了基本技術的不斷學習，還要提升設計能力，才能與市場有所區隔。因此，絞染技法的習得，對我們而言，僅是儲備的工具之一，而非結果。美好物件的創出，需懂得如何綜合所學，傳達自己的設計理念。
目前絞染作業，雖有簡單的工具可茲借助，加快速度，但仍需用手一個一個、一處一處謹慎繞綁處理，屬純技術、需勞力、耐性之手工業。因為是手工，每一個絞染作品都可以忠實的呈現製作者的創作歷程與潛在個性，有的同學製作時沉穩仔細、慢工出細活，製作出的圖案細膩精巧，連針腳都能控制到幾乎等距；有的人不拘小節、率性而為，其作品自然呈現出另一種粗曠豪邁的質感。絞染所能反應的不單單只是一種技法，更是每位製作者，人格特質的縮影。所有的辛苦與努力，在染好拆開線頭的那一剎那，將會以最令人驚艷的姿態，回饋給您。
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