故事顯影—當代台灣攝影十人展

展覽名稱:故事顯影—當代台灣攝影十人展 展覽日期: 100.01.30- 100.04.10 展覽地點:高雄市立美術館一樓104-105展覽室 《四度空間--兩岸四地當代攝影展》為《香港攝影節2010》三大重點展覽之一，聚焦於兩岸四地的當代攝影藝術發展面貌。 為突顯台灣當代攝影藝術家受國際注目的優越表現，並向國人推介台灣當代攝影藝術紀實與意象兼容、創意與形式並蓄的多元發展樣貌，在《四度空間--兩岸四地當代攝影展》台灣區策展人周慶輝先生的協助下，本館特別以此展台灣參展藝術家為取樣，展出吳天章、陳界仁、侯淑姿、陳順築、周慶輝、姚瑞中、陳伯義、鍾順龍、陳宛伶、林玉婷等十位藝術家的代表性系列創作。除了在香港攝影節展出之作品，本館典藏之參展藝術家作品亦配合展出，讓觀眾得以延伸閱覽這些藝術家長期耕耘影像創作之脈絡。 關於本展 攝影科技的發展及其同時具有的即刻性與延遲性，讓人類得以突破視覺認知上的物理限制，也無限延伸了視野的時空。此種影響之強烈，除了改變人類的觀看習性，更滲透到人類的心靈意識，並能夠改造其思維與概念，也因此，攝影除了服務於原初的紀實功能，更已成為藝術創作上一種極具表現性的優越媒材。 以攝影作為藝術創作的媒材，在當代藝術的發展中已有相當的歷史，也已拓展出具份量的可見度與重要性，隨著影像的數位化發展、攝影科技的精進以及器材設備的完善與易於取得，攝影藝術除了發展創新的表現手法與形式、融合多元媒材、介入多方領域，也啟發了人們對「觀看」的重新認識與人文省思。 2010年底甫落幕的香港攝影節，作為城市的重要文化活動舉辦得隆重而盛大，正體現著攝影所具有的時代特質。其重點展覽《四度空間--兩岸四地當代攝影展》在暌違1994年具里程碑意義之《中、港、台當代攝影展》十六年後，再度於香港藝術中心展出。近二十年來，亞洲各地分別在不同的時點經歷了高速的發展期，特別是中、港、台、澳兩岸四地在政治、經濟、社會等各方面都有著各自的劇烈變化，也敏感地牽動著相互的發展，這對攝影藝術的發展無疑有著巨大的激盪與影響。因此，這次兩岸四地當代攝影展提供了一個絕佳的平台，讓參與者得以在當下的時空，彼此交流攝影藝術在各地的發展演進，也讓觀察者得以從時間的角度，對照著十六年前的那場「破冰」盛會，觀照攝影所能涵納的變化能量。 誠如台灣區策展人周慶輝所述：「當時台灣正面臨解嚴後社會底層能量的巨大動盪，給予紀實攝影充足的養分，所以台灣參展作品大都以紀實攝影為主，當時參展的創作者大多在媒體工作，故大多為攝影師身分。……這16年來，兩岸四地的文化、經濟、政治都與當年有極大的差異，攝影也逐漸成為藝術中不可或缺的表現形式。由於價值觀的變遷與技術的革新，台灣作品在美學形式上也更為多元，創作者的身分已不只是攝影師，更應稱之為藝術家。」而這正是本館辦理此展的緣由：繼兩岸四地當代攝影展的交流展出後，再聚焦於台灣的藝術家，從這十位跨越不同世代的藝術家以及他們手法題材各異的藝術創作中，探看十餘年來台灣當代攝影所積澱出的一些獨具風格樣貌，以及從其中顯影出的一些台灣故事光景。 這些藝術家成長於台灣、生活於台灣，其自身閱歷或觀感都是一則則屬於台灣的故事。藝術家所想訴說的感性故事、所要表達的抽象事態，透過其作品的特殊表現形式成像於觀眾的視網膜，進而得以顯影於觀眾的心目之中。例如： 鍾順龍的〈文明風景—里程碑〉系列、陳伯義的〈窗景〉系列，將現實中的人為環境表現為超現實的無人景觀，陳述出文明變遷、破碎鄉愁的故事； 鍾順龍 文明風景—里程碑 台84快速道路，台灣 台南 陳伯義 窗景—紅毛港 林玉婷與陳宛伶的系列創作，從個人無以名狀的情緒中解析出具象的元素，而得以表達甜蜜居家、游移時空的故事； 林玉婷 雙拼透天 陳宛伶 我背著你好快樂 姚瑞中〈解放台灣行動〉系列、〈天下為公行動－中國外的中國〉，將政治舞台轉化為遊戲機台，人類政治史上某些荒謬場景的故事隨即浮現； 姚瑞中 解放台灣行動—高雄市政府 陳順築〈記憶的距離〉系列，以失焦的紀實照片與自然成形的透明凝膠，引出記憶的吉光片羽，如詩地訴說著有關描摹記憶的故事； 陳順築 記憶的距離—一幢屋‧一棵松 周慶輝〈「野想」—黃羊川計畫〉系列、吳天章〈懾‧相〉系列，將「照相」行動發展成「造像」運動，人像的拍照透過精心的安排，成就想像的創造，而有了關於捕捉夢想的故事與震懾靈魂的故事； 周慶輝 野想 III-20 吳天章 日行一善 侯淑姿〈望向彼方：亞洲新娘之歌〉系列，以拍攝者與被攝者之間「對話」與「對望」的並置，來傳達異國婚配的人生故事； 侯淑姿 望向彼方：亞洲新娘之歌—紅祝與小孩(A) 陳界仁〈路徑圖〉與〈加工廠〉錄像作品，以劇場式的場景與演出鋪陳、全景與特寫交錯的沉緩運鏡，掌握議題的聚焦，無言而深刻地詮釋著有關權力落差的故事。 陳界仁 加工廠(劇照) 圖文轉載自高雄市立美術館

百歲百畫—台灣當代畫家邀請展

百歲百畫—台灣當代畫家邀請展 展出時間:2011/02/26 ~ 2011/03/27 展出地點：國立台灣美術館 A2、B2展覽室 展現台灣美術多元的生命力 台灣因特殊的地理環境與歷史機遇，成就了現今的多元文化樣貌。美術的發展與政治變遷、社會發展緊密相關，簡要回顧台灣近百年美術發展，除了1927年的「台展」、1946年開始的「全省美展」外，還有西方現代主義的影響、對東方文化的自我反思與鄉土主義熱潮；而解嚴之後，更有著風起雲湧的社會議題性批判等多元的表現風格。台灣美術走過了這些精采豐富、充滿故事的旅程，值此中華民國建國一百年的歷史性時刻，國家文化總會籌辦「百歲百畫—台灣當代畫家邀請展」邀集125位台灣當代畫家進行聯展，呈現畫家不同的創作風貌。 本次畫展共展出125件作品，創作面向多元而豐富：有些作品深具歷史意義；有些作品展現台灣人文風情；有些作品則是運用創新的技法、多媒材的複合表現來呈現不同意象；更有多幅作品是畫家們特別為了此次畫展而新創之作。 從畫家的作品中，可以看見我國近代美術的變遷，可以感受畫家心靈對時代的細緻觀察，更可以體會每一個創作者的美感堅持。我國的美學傳統已經轉化為新的創造動力，水墨有了新時代的表現，油畫有本土的美感與生命力；我們也可以感受到日據時期歐洲印象派對台灣畫家的影響，現代主義對當代水墨的暈染，後現代風格所呈現的當代台灣，最重要的是，我們深深感受到一個藝術家的心靈，和時代一起脈動的敏銳與深思。這藝術的心靈，才是時代最重要的見證。 因為這些畫作，讓中華民國一百歲生日的此刻，有一個「美的回顧」，為時代留下美的見證。我們也期待這「美的回顧」，能帶來更大的創作能量，讓下一個一百年的文化，開出更美更好的花朵！  畫展特色 1.本次畫展集結了台灣125位畫家，其中包含年逾百歲的國寶畫家陳慧坤（1907年生）、許玉燕（1910年生）及王攀元（1912年生）；以及多位畫壇前輩大師，如朱德群、廖德政、許武勇、張光賓…等，可以說是囊括了台灣美術界之前輩、菁英，為百年難得一見的大展。展出畫家總歲數超過9000歲，平均年齡72.5歲。 2.有多位畫家如王愷〈普天同慶〉、江逸子〈堯天舜民圖〉、胡念祖〈壁立千仞〉、黃磊生〈青天白日躍蛟龍〉、陸先銘〈昂首100〉、謝孝德〈天佑龍種〉、陳輝東〈收獲〉、劉平衡〈川流不息〉…等人特別為了此次畫展創作新作；也有畫家特別選擇深具歷史意義的作品參展如朱德群〈國父畫像〉、羅慧明〈建國百年中山樓〉、江明賢〈台北府五城門〉；以及足以展現台灣人文風情的作品，如周澄〈蘭嶼秋色〉、陳慧坤〈烏來瀑布〉、劉煜〈海嶼情〉、陳瑞福〈高港燈塔〉…..等；還有畫家運用創新的表現技法、多媒材的複合表現來呈現不同意象的代表作品等。 3.在邀請過程當中，朱德群夫人特別從法國致電文化總會，表示欲以朱老師所繪之〈國父畫像〉參加「百歲百畫」畫展，以彰顯建國百年之歷史意義。朱老師所繪之〈國父畫像〉是由當時的國民黨黨史會主任委員羅家倫，邀請朱德群以孫中山在廣州元帥府批示公文的歷史照片，臨摹作畫而成，是朱德群赴法定居前，最後的一幅寫真畫像，不論就歷史或文化意義而言，都是身價不菲的畫作。  籌備過程說明 邀請台灣藝術界具聲望之藝術家江明賢、吳炫三、吳隆榮、李奇茂、李錫奇、陳輝東、黃光男、廖修平、劉國松、歐豪年等人擔任籌備委員，負責提列參展的畫家名單。 邀請名單除參考文建會『現代美術大系』所收錄的當代畫家以及籌備委員所推薦的人選外，另增加前輩畫家如陳慧坤、許玉燕、王攀元、張光賓、朱德群、廖德政等人。 為了表示公平，籌備委員經過多次討論，確定某一些基本原則，例如以資深的、終生創作不輟的、有開創性的畫家為主，以示對畫壇前輩的敬重。同時籌備委員也可以推薦某一些他認為值得參與的畫家，以避免遺珠之憾。經過票選討論，並以不記名方式再次投票，方決定邀請名單。總計邀請154位畫家。 經過文化總會多方連繫，因有些藝術家聯繫不上或受限於畫作尺寸規格而無法參展，最後展出畫家共125名。 圖文轉載國立台灣美術館 403台中市西區五權西路一段2號

台北當代藝術館 - 新銳設計師展覽會 2/22-3/13

台北當代藝術館 - 新銳設計師展覽會 in 教育基地 每經歷一個十年，
就有一批正等待崛起的新生代之星，
ELLE雜誌致力於台灣創意文化，
延續去年為新銳設計師發聲的理念，
於2011年與理念相同的台北當代藝術館共同舉辦第二屆「新銳設計師展覽會」。

展覽訂於2/22~3/13期間於於當代藝術館一樓教育基地舉行，
共展出七個創意新作品牌、九位新銳設計師的作品。

這九位新銳設計師，同為時尚圈新崛起的一群，
七年級生，沒有包袱，很有想法，還有理想，最重要的是，他們都來自台灣。

這次展出的作品分為服裝與金工兩類，共七個品牌，分別是：

1. 以手工金屬創作著稱的 Bomb Metal & Fry Jewelry
2. 金工藝術I-Shan 13
3. 擅於融合男女線條變化- ENVOL AVEC NING
4. 金工藝術家-創意女裝- LIN CHIH CHIEH
5. 前衛混搭- méchant bébé
6. 揚名英國的SHAO YEN
7. 以毛線編織夢想的SUNYUHONG 七組品牌，

共九位台灣時尚圈新銳設計師的創意新作，站在時尚浪潮的當頭，我們樂見後浪來勢洶洶，急起直追，屬於台灣的創意力量，於是得以源源不絕。

當代大師人文對話

「2011國際大師人文講座」http://masters.cca.gov.tw/event.php

上網期間：2010/12/15 ～ 2011/08/31
承辦：行政院文建會施昭霙02-23434148

行政院文建會為深化全民對於藝文整體觀照與瞭解，拓展人文國際視野，特策劃「2011國際大師人文講座」，邀請國際人文領域大師來台進行講座與對談。

第1場次 100年1月14日晚上7點於 台南市立文化中心演藝廳舉行。
主講者：「日本人間國寶」漆藝大師室瀬和美，講題為「迴照生活的工藝之美」。

第2場次 100年3月29日晚上7點於 台北國際會議中心大會堂
主講者：建築美學大師–Thomas Heatherwick

第3場次 100年5月27日晚上7點 主講人：澳洲歌劇藝術家Lisa Gasteen

第4場次 100年6月17日晚上7點 主講人：數位媒體大師–Roger S. Christiansen

第5場次 100年8月11日晚上7點 主講人：文學大師–Thomas Keneally


新聞聯絡人：文建會第二處 施昭霙
電話：02-2343-4148

文建會媒體公關組 梁黎月
電話：02-2343-4052 / 0988588536

大家可以參考網址裡的資訊，了解一下大師們的專長領域，有興趣的話就快點報名喔!!! 一個身份證可以報2個名額，好像不用收費！ 古嘎嘎已經報名了3/29的建築美學大師講座囉!!現在就等著收到入場卷了!!興奮興奮內~~

100年藍染卓越工藝人才培育計畫

100年藍染卓越工藝人才培育計畫
活動期間：2011/06/03 ～ 2011/09/04
承辦：技術組　張永睿　049-2334141#435
活動地點：草屯工藝中心（南投縣草屯鎮中正路573號）

100年藍染卓越工藝人才培育 招生公告

「染色」與「織造」有相互密切的關聯性，課程規劃透過產品特性，整合藍染與織造工藝使之相互為用，累積藍染進階工藝創作人口，成為多元文化創意產品發展的人才基礎。

◎即日起至100年4月15日止(以郵戳日期為準)一律採通訊報名，請以掛號郵件並於信封上加註「100年藍染卓越工藝人才培育 招生簡章」，郵寄至：54214南投縣草屯鎮中正路573號 國立臺灣工藝研究發展中心 技術組 收。

◎招生簡章與報名資料詳如附加檔案說明。

http://www.ntcri.gov.tw/zh-tw/Activity/Content.aspx?Para=690&Control=5&Page=1

生日快樂－夏卡爾的愛與美

展　期：2011/02/26 ~ 2011/05/29 陳列室：圖書文獻大樓特展室

售票地點：國立故宮博物院圖書文獻大樓一樓特展售票處

開館期間：週一至週日9:00 ~ 17:00（全年無休）

票價：全票：250元

學生票：220元（學生憑學生證購買，但不包括空中大學、在職專班等） 敬老票：150元（65歲以上長者適用）

現場團體票：不限票種單次購買20張即贈送4張貴賓券

身高120公分以下之兒童、

身心障礙者與乙名陪同者可免票入場 馬克．夏卡爾（Marc Chagall，1887-1985）是帶來夢想與愛的使者，他的畫境如詩似幻、繽紛浪漫，難怪超現實主義者奉他為先驅，畢卡索也稱讚夏卡爾是「20世紀最擅長色彩的藝術家」。

藝術史上很少有一個畫家像夏卡爾這樣，全心投入於歌頌詠讚愛的美好。

終其一生，夏卡爾在他的畫作、夢境與詩作中，忠實真誠地展現他對愛的詮釋。

夏卡爾曾說：「對於那些心中有愛的人來說，每一件事物總是清澈無比；

對於那些尚未發現愛的人，我們能說些什麼呢？」對夏卡爾來說，花束就是閃耀著幸福的生命。

他曾說：「我以前非常貧窮，生命裡沒有花；我的第一朵花，是蓓拉帶給我的。」

夏卡爾的藝術展現滿滿的愛，不論是對他永遠的摯愛貝拉（Bella Rosenfeld），

或者他永遠的故鄉維台普斯克（Vitebsk），相擁的戀人、花束以及鳥、公雞、羊、馬、

驢子、屋頂上的小提琴手、馬戲演員等，是鄉愁與愛的幻象，成為夏卡爾繪畫的經典符碼，

一再訴說他的深沈眷戀。

「生日快樂─夏卡爾的愛與美」（Celebration by Marc Chagall）特展，百餘件展品來自日本各大美術館與重要企業收藏，並加入法國、瑞士的夏卡爾家族典藏，非常珍貴難得。

以夏卡爾代表作「生日」（L’anniversaire）作為展覽核心，圍繞著夏卡爾的藝術與人生歷程，濃厚的生命熱愛與浪漫色彩，呈現夏卡爾畢生信仰與追求的愛與美，豐富並溫暖世人的心。

─本圖文轉載自故宮博物院，相關資訊請查詢官網- - 參觀網站

臺灣工藝文化園區「工藝創作體驗坊」100年工藝師進駐徵選

公告期間：2011/02/17
承辦：園區小組　楊沂芬　049-2334141#616

臺灣工藝文化園區設置「工藝創作體驗坊」，旨在於提供予工藝創作者之工作與交流並重之發展平臺，藉以推動工藝技藝之傳承與創新，推廣生活工藝之美，提昇公民美學素養，落實生活工藝運動之推展。

100年徵選竹藝、陶藝、玻璃、金工、藍染、漆藝等類別，較具靜、淨、雅屬性之工藝，經甄選審核後，設置六類別工坊。

100年工藝師進駐徵選簡章下載： http://www.ntcri.gov.tw/zh-tw/Bulletin/Content.aspx?Para=418&Control=4&Page=1

第八屆纖維藝術雙年展!!!!! 歡迎大家踴躍嘗試喔!!

美國新墨西哥阿布克奇第八屆纖維藝術雙年展 開始徵件！！！

 Fiber Arts Fiesta 2011 The eighth Biennial Juried Show and Fiber Arts Exhibition
活動期間：2011/02/11 ～ 2011/03/01
承辦：info@fiberartsfiesta.org
活動地點：美國NM

本次活動分為十六個不同的徵件類別：
 01. 籃編（Basket Weaving）
02. 串珠（Beadwork）
03. 鉤針編織（Crochet）
04. 娃娃製作（Dollmaking）
05. 刺繡（Embriodery）
06. 手織（Knitting-Hand）
07. 機器紡織（Knitting-Machine）
08. 蕾絲製作（Lacemaking）
09. 複合媒材（Mixed Media）
10. 拼布（Quilting）
11. 縫製（Sewing）
12. 絲畫／表圖設計（Silk Painting/Surface Design）
13. 裝飾摺皺（Smocking）
14. 編與紡（Weaving and Spinning）
15. 羊毛運用（羊毛毯）（Wool Manupulations）（Rugs）
16. 兒童（Youth）


活動網站：http://www.fiberartsfiesta.org/ 簡章及報名表下載：http://www.fiberartsfiesta.org/2011FiestaEntry.html

【摘自李龍偉老師與朝陽學生分享的一篇文章】

1914年的柏林，一個寒冷的春天早晨。

愛因斯坦在柏林大學的辦公室裡，沉思在還沒完成的相對論，而離他的辦公室不遠處的實驗室，一位名叫寇埃勒（Koehler）的教授也正在研究一隻叫諾瓦小猩猩的行為與反應，幾年後，他完成一本著名的書《人猿的智慧》。

書中的主角就是這隻叫諾瓦的小猩猩，實驗期間牠被關在一個高高的鋼籠子裡與一根棍子在一起，牠的世界很簡單，只有吃、喝、睡……。
對於吃完的香蕉皮牠會用那根棍子把香蕉皮堆成一堆，或許這是牠生活中唯一的遊戲與樂趣。當然，香蕉是寇埃勒教授給予的；棍子也是。

這位殘忍的教授決定改變香蕉給予的方式，把它放在籠子外面、諾瓦搆不到的地方，向牠挑戰。如果諾瓦想吃的話，就得拿到香蕉。
一開始牠就是走到鐵條邉把手伸出去、拼命伸長想拿到香蕉，但就是無法如願。
牠倒在地上，絕望的打滾、哀嚎……。
同一時間在不遠處，愛因斯坦已經研究相對論九年了，然而距離重大的突破還有兩年。

看起來倆者處境相同，可謂境況堪憐。
然而諾瓦面對挑戰不到十分鐘就冷靜下來，不再呻吟，牠突然瞪著棍子，伸手抓住它並且把它伸出籠子越過香蕉，再把它們往內推到牠搆得到的地方。牠已經有了一個新發現，克服困難拿到香蕉的新方法。

這個故事的結論所帶來的反思是什麼？ 諾瓦有兩個技巧。
一個是用木棍推東西，另一個是用木棍伸到籠子外面拿東西。牠發現牠可以把兩個本質上不同的技巧結合。一樣的木棍，牠把它變成完全不同的工具。很多的發現都是這樣，用新的方式來看舊的事物或觀念。

斯賓德（Stephen Spender）曾說「我們想像的事物都是我們原先已經知道的。所謂的想像力就是記得過去的經驗，並將它用於不同情況的能力。」 擁有創造力的心靈就像是擁有一個巨大的閣樓。未來回首，你大學時代各課程的作業，你對某些事物花一段時間研究的獲得，最後看起來似乎無關緊要，或與同學漫不經心的閒談、討論與及其它……等等。這一切都會儲存在腦中希望的閣樓中，不知道哪一天在出乎意料的時候，由潛意識挑選出並加以應用。

這也是想像力發揮作用的時刻。 願與同學共勉之，努力學習、體驗生活的不同面向。 註記：有興趣的同學可以讀《費曼的彩虹＿物理大師的最後24堂課》

璀璨苗栗‧繽紛元宵—2011臺灣燈會在苗栗

璀璨苗栗‧繽紛元宵—2011臺灣燈會在苗栗 活動日期： 2011/2/17 ~ 2011/2/28 歷經21年，元宵燈會在各主辦縣市的努力推動之下，不斷朝向「民俗文化根、傳統國際化」的規劃目標，持續性地傳承與創新，元宵燈會愈具在地文化特色，讓主辦單位藉燈會行銷城市觀光資源。美國Discovery頻道更在製作《FantasticFestivals of the World》電視特輯時將臺灣燈會列入為「全球最佳的節慶活動」之一。「台灣燈會」儼然成為世界慶典中重要的品牌形象，每年燈會期間皆帶動驚人的觀光效益。 今年台灣燈會將於苗栗縣竹南頭份運動公園舉行，眾所矚目的中心主燈，經由世新大學曾永義教授命名為「玉兔呈祥」。設計構想則以台灣野兔─「皚兔」做為造型依據，硬體創作理念兼具藝術唯美、時尚創意及文化風情之特質，以「玉兔呈祥獻采、祈福迎春旺來」為設計意象。 玉兔主燈總高度達20.5公尺，總重達30公噸。玉兔造型為頭戴無線耳機，身穿背心，並手持元寶，呈祥獻采，象徵財富聚集、財源生生不息、國富民安之意。元寶上標示「中華民國，精彩一百」的LOGO，慶賀建國百年輝煌燦爛、國人齊心共同邁向中華民國100年。在主燈整體燈效上，除以現代科技結合傳統文化，並導入創新科技的思維，以燈光工藝藝術的手法，雕塑主燈不同以往的效果，除以工研院研發全像片燈效外，並為追求及符合國際趨勢與潮流，倡導綠色環保、節能減碳的世界觀及國際化的概念，開創以最新高科技節能LED及高效能節能光源，展現世界第1座LED光源設計製作，並以科技數位化控制的巨型藝術燈籠。今年適逢民國100年，小提燈為「飛天兔寶寶」，造型是以一隻乘著五彩降落傘的卡通兔子，頭戴護目鏡，身穿有著繽紛花朵的衣服，還有蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓及瓢蟲飛舞其上，結合種種可愛的元素，並為了要表現出兔子開心跳躍的動態，利用紙張的交錯切割設計出具有彈性的新式提把，不僅是一個提的小燈籠，也可掛著成為可愛如風鈴般的吊飾。 「2011台灣燈會」訂於2月17日（星期四）元宵節當日晚間7時正式開燈，主燈每半小時展演一場燈光秀，活動將熱鬧延續至2月28日（星期一）晚上10點30分結束。配合台灣燈會，苗栗縣政府規劃無縫隙的旅遊配套措施，提供多種優惠方案、旅遊套票及主題套裝行程等，有全縣18鄉鎮市到活動場地的交通接駁系統，方便國內外遊客「日間賞風 景、夜間遊燈會」。燈會現場離竹南火車站約800公尺，觀光局除於站前廣場設置1座副燈外，沿線佈置燈光環境，以璀璨亮麗的燈光律動，讓苗栗越夜越美麗，竭誠邀請全國民眾搭乘大眾運輸工具前往燈會現場，共享元宵燈會的吉慶繽紛。 各燈區簡介說明 一、客家創意主題館 苗栗縣為臺灣最重要的客家大縣， 本燈區以苗栗習俗與特色為靈感，設計出與眾不同的燈光藝術主題館供民眾參觀。外觀採用傳統客家建築群「三圓一方」的設計概念，傳統的客家圓樓（或稱土樓）造型，展現出苗栗客家人傳統與創新兼備的特質，具有深刻的人文詣旨。 一號館──天降甘露 館內是一段3分鐘的影片與創意體驗。館內周圍舖滿光纖幕牆，讓精彩的影像投影其上：自花開綻放、城市喧囂到光纖牆表現降雨的意象，最後從上會落下如雨般的螢光保麗龍球，如甘露般洗滌每位旅人的心靈，把觀眾帶入一種浩瀚但平靜的心情中。 二號館──百獸獻瑞 館內內部牆面則是以故宮博物院提供的「清王翬臨王維山陰霽雪圖」，但經藝術家改造；由許多霓虹燈管鑲在山水之中，共49種、100隻吉祥動物，由藝術家設計、霓虹燈拗折而成、閃閃發光，在觀眾的四周圍爭奇鬥艷。觀眾在高約180公分的觀賞台上，透過一塊無縫紗幕，在配樂之下，接受此百獸獻瑞的特殊藝術裝置。 三號館──燈海祈福 本館四周牆面內環燈籠排燈，並設置獨立之控制系統，中央區域有五座圓型竹林，四座直徑約為100公分，中央的竹林直徑約為150公分，是讓民眾共同為世界祈福，同時按鈕即可讓竹林中的燈光變化，表現消除世界上的仇恨、愚昧、貪婪、偏見和爭執，藉用這種方式暗示民眾，真正的幸福是由自己的心境所創造的，而能為他人祈福，為世界祈福，都是我們台灣善良百姓維護的中心價值觀。 二、水果燈區 水果燈區中央主燈高約12米，以大湖鄉的草莓為主體燈之造型。可直接包覆現場既有的圓環造型物，並不破壞原有運動場的裝置。底座裝置苗栗各鄉鎮特色的水果花燈，搭配機電設備，讓水果造型燈可以自動旋轉。一旁在側的公所建築外覆以燈會主視覺設計而成的包裝，將建築外觀變成一件禮物。禮物上面站立著充氣而成的吉祥物：明明及亮亮，指著對面的草莓主燈，相映成趣。 三、水光秀燈區 燈會期間，每小時就有一場演出，每場長度約12分鐘。該表演將結合苗栗地方的表演團體合作而完成，透過40名舞者優雅及俐落的身段與肢體動作，表現元宵節慶的傳統神話故事，搭配精緻的戲偶、具傳統宗教特色的道具設計及奇幻華麗的服裝，藉由戲劇與舞臺的華麗結合，行銷苗栗之美。 四、100國慶主題館 今年適逢中華民國建國100年，具有深遠的歷史意義與價值，本燈區地點位於竹南運動公園高雅的槌球場，外觀以「100」的字樣為燈箱造型，夜間會發出耀眼光芒。館內的光廊影像是由8台投影機，將中華民國一百年來人物的容顏，投影在長約13米的弧形造型木作上而成。 五、科技燈區 科技燈區位於竹南頭份運動公園區內既有的弧形空間中，以先進燈具組成「交響樂團」，定時為民眾表演光與音樂交織成的交響樂，為燈會增添趣味及高科技元素。這一組交響樂團有150盞各式的檯燈、立燈、創作燈、舞臺燈具，模擬管絃交響樂團完整編制，每半小時表演一次，表演長度為4分鐘。演奏曲目為苗栗縣國寶級音樂家－郭芝苑的「紅薔薇」及其他具在地文化背景之樂曲，所有燈隨著音樂的放送或明或暗，如同樂團真實演奏一般，命名為「光之交響曲」。 六、藝術燈區 藝術燈區主題為「巨人的足跡」，創作的主軸引入歷史的回溯與省思，包括兩項令人感動的共同記憶為創作主軸，其一為「對海洋的眷戀」、其二為「移民多彩的面貌」。本燈區由大葉大學造形藝術學系的師生共同創作完成，在材質的選擇因應「節能環保」之重要原則，使用了竹材、漂流木和節能省電LED燈等素材來創作，兼具傳統與現代的環保材料。亦結合在地的陶藝特色，設計規劃了陶甕的燈具與座椅，陶甕表面切割出桐花造型，用LED燈從內照出苗栗桐花的美、桐花的亮，代表的苗栗的光與亮，也代表全民的希望。 七、百兔燈區 本燈區規劃為戶外公共藝術品，將有30隻新製兔子造型的藝術品座落在此區，並配合縣府精心挑選之70座兔子燈籠，每一座兔子燈籠大小不一，每一隻兔子靜靜地座落在頭份運動公園內約0.7公頃的草地上，以各種姿態呈現百兔活潑生動的樣貌。 八、宗教燈區 祈福是每年燈會舉辦的重要核心價值，一進入宗教燈區的入口處，就會看到一座大型的牌樓，寬21米、高8米，牌樓以傳統的「三進、四柱、五層」為概念，營造出具傳統宮殿的氣勢，精采的廟宇文化及建築藝術，讓參觀民眾能夠親身體驗苗栗縣閩、客等不同的民俗文化。特色伴手禮，歡迎各方共襄盛舉！為了讓遊客對苗栗留下深刻印象、回味再三，苗栗縣政府廣邀縣內各業者發揮創意巧思，結合在地元素和自家產品特色來開發燈會特色伴手禮，讓遊客在燈會期間賞得開心、玩得盡興，更行囊滿滿地把苗栗帶回家！伴手禮類別共分為生活實用品、糕餅乾果食品、茗飲、遊戲紀念品、其他類等五大類，嚴選的特色伴手禮，充滿了濃烈的苗栗意象，冀望旅客遊賞燈會之餘，能帶著一份客家等路回去。 相關網址：http://2011taiwanlantern.net/default.aspx 圖文轉載自苗栗縣政府國際文化觀光局 苗栗縣 36045 苗栗市自治路50號 電話：037-352961