2010年12月31日 星期五

童話大師─安徒生世界特展

童話大師─安徒生世界特展 童話與說故事是人類透過想像的故事來描述真實世界,揭開深藏於人性與自我深處的真相,是一種古老的藝術表現手法。 在我們的成長過程中,或多或少聽過安徒生的童話故事,例如<醜小鴨>、<碗豆公主>、<美人魚>、<國王的新衣>等等,其特色就是用詼諧、諷刺或充滿想像力的筆法,將複雜的人性以簡單但迷人的方式呈現,因此不論是成年人或是孩童,都可以輕易瞭解其中的道理。 為培養國內學童的人文素養,並創造孩童充滿童趣的藝文環境,國立台灣美術館特與時藝多媒體合作,引進丹麥國寶級童話大師安徒生200週年的經典展覽─「童話大師-安徒生世界特展」,本展以偉大童話作家安徒生的一生為展覽主軸,穿插安徒生著名的童話故事情節。展場中並運用動態的動畫短片、靜態的大型書本展覽牆,呈現安徒生的傳奇人生以及創作歷程,並藉由展出安徒生的作品,讓參觀者欣賞說故事的藝術。關於展覽內容概分為四大單元,分別是奇幻導覽劇場魔法大書本、會說話的神奇帽子、創造自己的童話故事、童話故事屋等,使觀者較全面了解安徒生的作品特色。 另國立台灣美術館為為提昇孩童欣賞及閱讀美術的能力,並達到讓美學概念向下紮根的目標,配合此次展覽,在「兒童繪本區」特別規劃了「閱讀安徒生‧探索繪本藝術」活動,藉由戲說安徒生、認識安徒生、尋找安徒生等活動,讓孩童對安徒生的故事作品有更多元的體驗。期盼喜愛童話故事的民眾及小朋友蒞館參觀,共同見證及體會「安徒生的童話世界」。 國立台灣美術館 謹識 本項展覽系本館與旺旺中時集團/時藝多媒體共同合作辦理之展覽,需購票參觀。 【展覽資訊】 展出地點:台中 國立台灣美術館 A1展覽室 展出時間:2010年11月13日(六)至2011年02月20日(日) 參觀資訊:全票200元/優待票180元/敬老票100元(65歲以上) 團體票160元(30人以上同時入場可享此優惠) 90公分以下免票/身心障礙者持證件與一位陪同者免票 洽詢電話:(04)2372 2732,(02)6606 -1123 官方網站:http://www.mediasphere.com.tw/hat 資訊轉載自國立台灣美術館

2010年12月29日 星期三

心在地,日月潭工藝伴手禮展售會暨竹景觀展

心在地,日月潭工藝伴手禮展售會暨竹景觀展 展覽自12/20日起為期70天 展覽地點: 南投縣魚池鄉大林村金天巷45號九族文化村日月潭纜車觀山樓站 由行政院文化建設委員會指導,國立台灣工藝研究發展中心舉辦,交通部觀光局日月潭國家風景區管理處及日月潭纜車公司、九族文化村協辦的「心在地-日月潭伴手禮」展售會暨戶外竹景觀展,將於12月20日(星期一)於南投縣魚池鄉大林村金天巷45號九族文化村日月潭纜車觀山樓站展開為期70天之展售與發表會。 日月潭是台灣最富盛名的風景區,「雙潭秋月」曾是日治時代台灣八景之一,一甲子以來,日籍遊客絡繹不絕;國府遷台後,又特別受到當時總統蔣介石的青睞,成為招待國際貴賓的名勝;民國六十年代初,環湖公路開通,將日月潭觀光推上巔峰。其後雖曾經歷一段沉寂,但921後的硬體重建,加上開放陸客的效應,如今又成為台灣最具磁吸的觀光招牌。 從「地方土產」到「心,在地」伴手禮 為迎合觀光需求,林立在日月潭特產街販售著民俗藝品或號稱「邵族工藝」的紀念品,通常只是複製些微原住民圖騰的粗劣文物,再印上「日月潭」或「水沙連」的字樣,而缺乏內涵與質感。 工藝中心早在民國84年左右,即曾展開日月潭觀光紀念品開發計畫。然因當時正值日月潭觀光步入低潮之際,未獲預期的迴響。如今,在日月潭軟硬體設施相繼大幅提升,同時又是陸客紛至沓來之時,提出「心,在地──日月潭工藝伴手禮開發計畫」,結合諸多傑出工藝家、設計師的精湛技藝與創意,期待注入更具在地文化特色與兼具設計質感的產品,以開發日月潭伴手禮市場。 精采的邵族文化豐富了日月潭之美 出門赴外旅遊,回程為自己或親友帶上一些具有地方特色的紀念品或伴手禮,是極富人情味的心意與禮儀。然而過去所謂「土產」的條件和品質已無法滿足品味旅遊時代的需求。本中心「心,在地-日月潭工藝伴手禮計畫」,即是要從知性的文化深度與創意的設計風格切入,挖掘當地的傳說故事,運用獨特的在地材質,以使這件伴手禮彰顯出「在地之心」的價值與意義。 日月潭與邵族共生對話的歷程中,發展出極為豐富、細膩的人文、生態面向。據調查,日月潭周遭有一百多種鳥類、蝶類,有古道、有傳統產業、有獨特飲食、有優美的文學篇章、有精采的歷史傳說故事、有絕佳的自然風情、有舊部落巡禮、更有邵族獨具的歲時祭儀。這些人文生態特色不僅讓日月潭的觀光從平面旅遊走向立體體驗,也因為文化是一個民族的共同記憶與資產,而傳說故事結合了生活經驗、人生智慧、和對未來展現了高瞻遠矚的願景,它具有著美學的價值,和文化的獨特魅力,這正是現今我們要發展文化創意產業的重要元素。 走入田野,為伴手禮穿上在地文化的新裝 在本計劃中,工藝家、設計師走入邵族的文化田野,結合日月潭的動人風情,巧妙地運用邵族文化符碼,將日月潭的傳說故事、歲時祭儀應用在設計伴手禮的靈感,既豐富了伴手禮的文化內涵,也讓邵族文化貼近旅人的生命記憶。 例如「逐鹿傳奇」的故事變成一幅皮雕筆記書、一個木雕茶葉盒、一支鹿角陶瓷筆、一個象徵追逐幸福的玻璃杯、一件紙漿浮雕或一個鹿角點心盤;「舂石音」原是邵族歌舞文化中最知名的一項,透過長短粗細各異的木杵,依節拍舂擊杵石,發出不同音階的聲響,形成邵族人迎接豐年祭的前奏。如今,設計師將之化為可拆解組裝的精緻茶具或是象徵承諾要「杵在一起」的一對印章、一雙筷子;邵族孕婦守護神-貓頭鷹也被轉化為各式求孕的幸運物和小飾品;還有萃取日月潭湖光山色意象而設計出的陶瓷器皿、銀雕工藝等等,其展現的創意巧思,已延展出對邵族文化與日月潭關係的重新命題與再詮釋的價值。 期許,引領一波風格的誕生 這些伴手禮的設計,工藝家們透過研習、觀摩與課程,相互學習、交流、合作,跨越單一媒材的運用,而嘗試多重媒材的結合,發展出許多令人耳目一新的工藝技術;並從工藝品的功能性、實用性、精巧度與美感中,展現其「文化作品」的厚度與匠心獨具的創意,這都是在這計畫中呈現更為珍貴的經驗。 而三件戶外竹景觀裝置藝術,由工藝中心輔導,均以南投縣的特產「竹子」為材料。作品一「遊天」克服原竹不易彎曲的缺點,選用金屬做轉接環扣,開創出竹景觀是可重複使用、容易組裝、方便拆卸的新視野,此件作品由景文科技大學藝文中心林維冠主任領銜設計,再由林志明、陳君岱、王筱君、陳澤均等五位共同完成。作品二「原見(Motomi)」以竹梯這個(元件)所組成,配合聖誕節慶營造出一個聖誕樹造型的裝置藝術。由集臣設計公司,設計師陳依雯小姐設計,竹藝家林志明先生製作完成。作品三「百魚躍明潭」以孟宗竹刻挖出曲腰魚的造型,並在竹筒內埋設燈管,然後放置於潭面上,開燈後仿佛見到百條曲腰魚,愉悅的跳躍於明潭上,共同慶祝建國百年,此件作品由工藝中心技術組姚組長提案,名竹藝家劉昭明老師及錢宗志老師協助製作。 工藝中心期許,「心,在地」的這些作品,讓「伴手禮」這個傳統的人情禮儀,開創出嶄新的文化意涵與不同層次的市場價值;也鼓勵優秀的工藝家、設計師擷取在地智慧、發揮創意,為產品注入人文的溫度,引領一波風格的誕生。 資訊轉載自國立台灣工藝研究發展中心

2010年12月15日 星期三

Aliveart! 蒙娜麗莎開口說話了

Aliveart! 蒙娜麗莎開口說話了 明年一月世界經典藝術魔幻展 台灣科學教育館酷炫登場 【新聞稿】2010.12.14 有一天,蒙娜麗莎開口說話了:「你好,我叫蒙娜麗莎,住在義大利‧弗羅倫斯…」;米開朗基羅教我們畫壁畫;耶穌跟他的門徒在達文西「最後的晚餐」餐桌上談秘辛… 這些原本存在於經典藝術背後的秘密故事,即將透過國內首見藝術結合影像互動,栩栩如生的呈現在明年一月的國立台灣科學教育館「蒙娜麗莎會說話─世界經典藝術魔幻展」現場。 原來這是為了讓民眾能更親近藝術,感受「Aliveart」藝術生活化的感動,國立台灣科學教育館與祥瀧股份有限公司特別從Alive Gallery奇幻美術館引進會動會說的藝術特展,讓民眾輕鬆有趣的認識蒙娜麗莎、達文西、米勒、莫內、梵谷、米開朗基羅…等世界經典藝術。 國立台灣科學教育館館長朱楠賢指出,這是台灣第一次把影像科技當做藝術欣賞的媒介,藉由數位科技的藝術應用,以「視覺原理」為研究理論基礎,將「視覺互動藝術」設為特展展示主軸,運用「互動多媒體體驗」為展覽教育推廣,輕鬆有趣的提升國人對藝術的了解和喜好,同時也推展了「藝術科普化」學習教育。 策展人同時也是祥瀧公司總經理鄭瑤婷表示,Aliveart,是創新運用數位多媒體技術解構世界藝術經典,並幫助觀眾輕鬆有趣的建立藝術概念,引導大眾欣賞、學習、接觸藝術,以最生動的視覺、聽覺與心靈的藝術饗宴,帶動藝術科技產業發展。所以,這場國內首見數位美學藝術融合科技的策展手法,特別與伊林模特兒經紀公司合作,邀請名模藝人包括林又立、王尹平、錢帥君、陳志強、黃志瑋、李沛旭…等十多位知名藝人,參與這些藝術經典故事的聲音藝術表演,讓這些多媒體藝術作品更加活潑生動,相信這次國內首次跨藝術、科技與娛樂時尚的配音型態,能提供台灣觀眾一個集藝術、美學、科技、娛樂、教育於一體的現代藝術與科普體驗休閒活動。 資策會產業支援處顧問何文雄表示,科技始終來自人性,數位時代的競爭優勢,在於如何利用科技與感動元素來連結商品與民眾之間的消費脈絡,而台灣的創意產業需要更多迷人的故事及豐富的感動元素來融入成功的營運模式,進而激發對產業的影響力。本展覽將藝術與科技跨界整合,相信將帶動台灣文創產業群聚整合的新潮流,帶來藝術科技展覽高附加價值的新面貌。 本次世界經典藝術魔幻展除了讓藝術作品「動起來」外,還有好幾項相當酷炫的創舉:蒙娜麗莎不僅開口說話,還跟民眾問答互動;梵谷名畫 “星空下的咖啡館”的實景呈現,讓大家跨越作品的同時就走進入梵谷畫中情境,真切品嚐咖啡;而以最新的”全像術立體劇場”,更讓這些眾神雕像的對話栩栩如生,彷彿就在你面前這樣真實。 「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」將於2011年1月15日至4月17日展出,全票250元、學生優惠票200元。為鼓勵民眾參與,即日起至2011年1月14日前,在全家便利商店FamiPort購票系統購買預約票,即於現場贈送一本價值250元「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」的精美導覽手冊,相關展覽訊息可上官網(蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展),官方部絡格,官方臉書粉絲團,團體購票請電0800-890688, 02-28337075 。 【展區介紹】 「蒙娜麗莎會說話-世界經典藝術魔幻展」,融合了各種多媒體技術,包括2D/3D動畫的基本概念、全像術、互動裝置技術等,解構達文西、米勒、莫內、秀拉、梵谷、克利、米開朗基羅…等十多位大師的世界經典藝術創作,觀眾透過多媒體呈現的藝術作品,宛若參與其間,從而了解各作品創作的歷程、特點與內容。 全場共規劃「遠古的奧秘」、「人神的對話」、「光影捉迷藏」、「動感的藝術」及「藝想新世界」五大主要展區等66件世界經典藝術作品,以及「我是大畫家」觀眾互動體驗區─ 「遠古的奧秘」展區:以遠古時期人類的觀察紀錄的作品為主,當數位影音技術讓壁畫動起來後,帶來超乎想像地全新體驗,以本區的代表作品之一”埃及生死書”,就透過互動壁畫中的人物和您說出埃及審判觀念。 阿爾塔米拉洞穴壁畫/ 舊石器時代晚期from 35,000 to 11,000 BC./ 長270m 阿爾塔米拉洞穴位在西班牙北邊的山脈中,在 1880年被發現,洞穴裏有許多舊石器時 代晚期的壁畫,當時引起很大的爭議,不敢相信史前的人類有如此傑出的繪畫成就。 但到了1902年,隨著其他史前洞窟的陸續被發現,這項爭辯終於告一段落....... 「人神的對話」展區:以古希臘羅馬描述人與神的關係的藝術作品為主,在這區將讓您親身體驗希臘神殿中的神祇雕像復活,讓您可以偷偷聽到阿波羅、維納斯、勝利女神和漢彌士經典藝術雕像的”眾神的對話”,相當有趣也令人震撼。 維納斯的誕生/ 波提且利 Sandro Botticelli /1484-6 這幅畫是波提切利受古代詩人荷馬的《維納斯誕生時的頌歌》的感染,于1480年左右 .所畫的,用來裝飾美第奇的別墅。因是從古代維納斯雕像上獲得靈感,所以把維納斯 的面孔表現得很嚴肅,用黑色的輪廓把人物清晰地表現了出來....... 「光影捉迷藏」展區:您將可以了解文藝復興的光影透視表現,透過4分多鐘3D立體影音所呈現出來的”最後的晚餐”作品,讓我們清楚的了解達文西在畫這幅作品時,是如何與扮演耶穌和十二門徒的模特兒們互動,以呈現出最棒的作品;而在拉斐爾的經典畫作”雅典學院”中,可透過現代科技將畫家拉斐爾與希臘著名哲學家柏拉圖、亞里思多德…的精彩對話,精彩呈現,讓看經典藝術更了解它的作畫時代背景。 蒙娜麗莎/ 達文西Leonardo da Vinci /1503-1506 蒙娜麗莎在1479年生於弗羅倫斯,在1495年嫁給弗羅倫斯商人馬給斯.碟爾.久控多 (Marquese del Giocondo),也因此這幅畫《蒙娜麗莎》又叫作「久控達」(La Gioconda)。 不過這個說法長久以來一直被質疑....... 在「動感的藝術」與「藝想新世界」展區中,呈現米勒的精彩畫作”晚禱”、莫內的”聖拿撒火車站”與康丁斯基 “抽像Ⅲ音樂會”… 的數位影音藝術作品,都以生動活潑的動態影音畫面,將民眾帶入畫家們當時作畫的時代背景與心情故事。 抽象III-音樂會/ 康丁斯基Vassily Kandinsky/ 1911 抽象III-音樂會》是康丁斯基在1911年創作的作品。這幅作品表現了在1911年1月1日他 和馬爾克、亞夫倫斯基等新藝術家同盟會員一起聆聽作曲家勛伯格的音樂會的感想而 創作的作品....... 尖叫吶喊/ 孟克Munch/ 1893-1910 《尖叫吶喊》(The Scream) 是孟克在《人生橫飾楣帶》(The Frieze of Life) 系列畫作的其 中一件,孟克在這些系列作中深入探索人生的一些議題,例如愛情、恐懼、死亡、憂 鬱等..... 為了讓觀眾能輕鬆與藝術、科技對話,輕鬆體驗感受藝術,主辦單位更規劃了「我是大畫家」觀眾互動體驗區,讓民眾可以自己輕鬆的運用數位電腦來作畫,完成作品當下民眾的體驗畫作,也會立即上傳成為互動展區的大幅投影作品,相當好玩有趣。 本圖文轉載自國立台灣科學教育館 地址:臺北市111士林區士商路一八九號 電話:02-66101234

2010年11月17日 星期三

植物染研究會高雄橋頭一日參訪學習行程

國立台灣工藝發展中心染織工坊(二)植物染研究會高雄橋頭一日參訪學習行程 主旨: 1.參與「變與不變---植物染十年軌跡」南部巡迴展出活動。 2.橋頭糖廠百年古蹟尋訪 3.與橋頭文史工作會交流 參加人員:以植物染研究會會員為主,觀察會員亦可參加。 參訪時間:2010年11月28日(星期日) 交通工具:大型遊覽車 參訪行程: 8:00 草屯工藝研究發展中心出發 10:00 到達高雄橋頭糖廠 10:00~12:00 橋頭糖廠百年古蹟尋訪(專人導覽解說) 12:00~14:00 橋頭老街巡禮及午餐 14:00~16:00 高雄捷運站公共藝術觀摩 16:00~17:30 橋頭文史工作會交流(有午茶招待喔) 17:30 賦歸

2010年11月14日 星期日

2010臺中編織藝術節

展期:99年11月19日至12月19日 地點:臺中縣立文化中心各館室、廣場 台北有花博、臺中有纖維‧時尚‧綠工藝。臺中縣立文化中心編織工藝館於2010年屆滿20年,為了慶祝20歲生日,將於99年11月19日至12月19日舉辦「纖維‧時尚‧綠工藝-2010臺中編織藝術節」,邀集國內編織藝各界參與策展,有重量級展出內容,以及現場導覽與示範、動態服裝秀、泰雅編織表演、音樂會,以及民眾可以參與的編織體驗、創意市集等相關活動,相關活動訊息請上網http://www.tchcc.gov.tw查詢。 2010臺中編織藝術節將於99年11月19日展出至12月19日舉辦,內容包括纖維材質主題牆、「秋光竹夢」地景藝術、纖維新書展、纖維材質居家設計應用展、台灣新纖秀、臺灣纖維在編織上的設計應用專題研究成果展、編織新地標-社區工坊展,一系列的展覽、表演、體驗課程、服裝秀等活動精采上陣,歡迎民眾一起來參與。 因為擁有「藺草編織」、「泰雅編織」等地方編織文化特色產業,臺中縣立文化中心編織工藝館在文建會、臺灣省政府與臺中縣政府三方經費集結下,於1990年12月23日開館啟用。該館以臺中縣的大甲帽蓆、泰雅編織為起點,向外延伸至臺灣各項精緻優良的編結織染繡等工藝技術與文化特色的保存與推廣,並延伸至亞太其他文化園區的比較與觀摩,在臺灣編織工藝界逐漸踞有一席之地。 開幕式在11月20日上午熱鬧舉開,11月21日週日有創意市集,編織體驗自11月21日至12月18日,小朋友假日說故事時間是11月28日下午3點,12月4日晚間安排民雄演唱會。 壓軸活動在12月18日晚間,集傳統與現代編織工藝的「時尚風華-染織服裝秀」正式登場,將有日籍岡宏夫婦今年新捐贈之館藏和服10套,以及亞洲大學時尚設計學系規劃設計四大系列之染織服裝組合15套,並延攬國內知名設計師展出10套,民眾將可飽覽服裝設計的美麗境界。 目前由顏名宏教授設計之地景藝術名為「秋光竹夢」的工程已經在中心廣場開始施作,纖維材質居家設計應用展也在趕工製作與生活家具可以互相配合的染織纖維作品,還有完工的「纖維主題牆」讓民眾一眼就可知道纖維原來可以有這麼多豐富性的變化,還有更多的作品歡迎民眾一起來欣賞。 11/20纖維‧時尚‧綠工藝-2010臺中編織藝術節開幕 謹訂於民國99年11月20日(星期六)上午10時,舉辦「纖維‧時尚‧綠工藝─2010臺中編織藝術節」開幕典禮,歡迎蒞臨指導。 地點:臺中縣立文化中心廣場 時間:民國99年11月20日10:00起 09:30報到 09:45迎賓舞 10:00開幕典禮(雙十同慶、圓滿喜慶) 10:45彩虹橋的女兒-台灣原住民原緣文化藝術團 11:30張憲平小小園圃竹藤編裝置示範表演 中場休息 13:20雙十年華-編織館20週年慶記錄片首映會 14:00現場導覽(策展團隊) 16:30齊天戰鼓(九天民俗技劇團) 19:30奧古弦樂團音樂會表演 圖文轉載自臺中縣立文化中心

2010年11月1日 星期一

植物染研究會回娘家

ㄧ、 「~變與不變~ 植物染十年軌跡展」展覽結束 請會員踴躍參加撤展 11月7日(日)下午3點 台中縣立文化中心展覽會場集合 撤展之事請看留言版 回覆給學敏 二、 11月7日(日)~11月9日(二) 住宿與否請回覆給總幹事趙慧 三、 11月8日(一)、11月9日(二) 詹智成老師「立體小物創作~小花熊」研習 需要準備的材料如下 1.植物染布(鮮艷)大小不拘至少1尺 2.填充棉花 3.釦子(眼睛...)裝飾釦 4.少量皮革(腳掌.手) 5.娃娃針(縫布偶時需要長的針,較好操作) 6.牢固的線 7.繡線(鼻子) 8.花邊蕾絲 9.胚布

眷戀同學會開麥啦-眷村創意商品特展

眷戀同學會開麥啦-眷村創意商品特展 活動地點: 眷村博物館三樓特展室 新竹市東大路二段105號 活動日期: 2010/10/20~ 2010/12/26 活動時段: 每週三至週日09:00~17:00 聯絡電話:03-5338442 眷村創意商品特展,集合新竹工藝之家葉佳讓、葉佐燁、林啟燦老師、以及新一代的藝術創作團隊,包含新竹教育大學、台灣藝術大學、還有文創工作者可樂媽、謝喬智、陳惠玉等多位設計者共同創作70餘件作品,以眷村耐人回味的生活故事以及黑蝙蝠英勇事跡,顛覆傳統對眷村刻板印象,以更新奇有趣的方式,呈現嶄新的眷村風情。讓市民朋友在觀賞創作展品之餘,也能加強對眷村文化的認同。 此次展品分三大項目:創意文具、掛飾佩件以及居家擺飾。木藝雕刻家葉佳讓以「好柿會花生」作品打開工藝品市場,在這次的展覽中,更設計多款首次曝光的手雕花器、結合現代科技的小巧USB,融合黑蝙蝠中隊及新竹在地意涵的竹製「蝠(福)杯」。陶藝家葉佐燁領軍的古峰窯團隊更以手工陶的方式,結合精湛釉彩技術,以絕美的古瓶造型,將質樸的陶杯變為有收藏價值的藝術品。玻璃協會理事長林啟燦,將空軍壯志淩雲的標誌轉印於玻璃上,輔以手繪黑蝙蝠圖騰,,設置時針與分針,就變成生活中不可或缺的時間準則,讓藝術與生活更結合。 學生創作更是加了許多源源不絕古怪創意,無論是偉士牌橡皮擦、縫紉機造型訂書機,跳房子糖罐以及「一卡皮箱」記憶卡收納盒等,而這些創新點子更是充滿天馬行空的想像,皆是由新竹教育大學藝術與設計學系的林允文老師暨青年藝術家共同設計完成創意作品,精采可期!台灣藝術大學團隊則由李豫芬、任育崡、陳永興、游惠君老師設計開發一系列銀器、漆器以及羊毛氈作品,以黑蝙蝠為造型的編織皮繩銀飾、衣架,顏色跳躍吸睛的羊毛氈筆套,以軍綠色創作的書衣都是展場上的人氣王! 另有文創工作者可樂媽、謝喬智的精油手工香皂、陳惠玉的蝶古巴特像紙拼貼藝術、歐明宗老師的玻璃腳踏車、陳瑞典老師的空心玻璃戰鬥機以及特製軍旅蠟燭燈罩,走一趟新竹眷村博物館,看看他們的創意點子,更多更多新奇的商品等你慢慢欣賞! 圖文轉載自新竹市文化局

2010年9月28日 星期二

2010台北縣淡水國際環境藝術節

淡水鎮是一個依山傍水的文藝城鎮,坐落在街上的是世代相傳的商家,包圍在四週的是獨特歷史背景的古蹟,沿著金色水岸的是終年絡繹不絕的遊客,而環抱的山林,四季花海好踏青,在這獨特的環境,又孕育出全台藝文專業人士密度最高的小城鎮。結合以上諸多特色,是本次山水有藝的泉源,展現淡水最美、最好的一面,是淡水國際環境藝術節的主要訴求。 今年臺北縣政府與淡水鎮公所延續過去幾年的舞動街坊精神,舉辦『2010台北縣淡水國際環境藝術節』是為打造地方的年度大型活動,成為年年傳承的藝文盛事,建立專屬於淡水的文化形象,讓淡水成為文化資產、觀光資源兼備的浪漫之城。活動目的在將文化節慶活動與社區形塑出具有社區特色的藝術。因此,本次活動結合了歐洲頂尖團隊及淡水專業特色團隊,將演出融入在淡水街頭、戶外環境劇場表演,並營造觀眾參與演出之互動氛圍。 這是一個藝術家與居民共同創造的節慶,由藝術總監吳忠良帶領身聲劇場與特約藝術家統籌規劃。今年更突破過去踩街規格,身聲劇場帶領民眾一起為環境藝術節創作開幕演出「希望之翼」,結合音樂、大型傀儡以及運用週邊環境展開一齣互動環境藝術表現,所有踩街隊伍與參與民眾即將爆破想像,一起推動奇幻高潮! 2010年《西仔反傳說》將以發生在西元1884-1885年爆發的「清法戰爭」為發想,「清法戰爭」我方唯一的一場勝仗就是發生在淡水的「滬尾之役」;當時藉著軍民的團結力量,才能擊退法軍守住滬尾。希望透過藝術的表現方式增加文化脈動的活絡,使淡水鎮民學習先民團結的精神,進而體認現在的我們,也能同心協力愛惜、保護美麗的淡水。 由本所邀請在地藝術家、社區手工藝、學校精緻作品,推廣藝術體驗參與藝術市集,邀請民眾一同參與體驗創作。 「2010臺北縣淡水國際環境藝術節」是為打造地方的年度大型活動,成為年年傳承的藝文盛事,建立專屬於淡水的文化形象,讓淡水成為文化資產、觀光資源兼備的浪漫之城。活動目的在將文化節慶活動與社區形塑出具有社區特色的藝術。因此,本次活動結合了歐洲頂尖團隊及淡水專業特色團隊,將演出融入在淡水街頭、戶外環境劇場表演,並營造觀眾參與演出之互動氛圍。 此為活動主辦單位特別安排的活動,也是活動之閉幕儀式,將邀請藝術節期間之國際藝術團體、在地藝術團體或學校團體一同齊聚,同台匯演,豐富的表演內容在台灣民眾的期待中絢麗登場。來自國內、外的優秀表演團隊將帶來最國際化、精彩的表演,不僅滋養民眾的藝文內涵,更成為國、內外藝文團體互相交流的大平台,將為2010臺北縣淡水藝術舞動街坊畫下最完美的句點,成為極具歷史性而難得可貴的一刻,實為不可錯過的節目之一。 圖文轉載自台北縣政府

2010年9月25日 星期六

認識園區典藏雕塑藝術「 + + - - ‧遊園趣」教育展

認識園區典藏雕塑藝術「 + + - - ‧遊園趣」教育展 展覽日期: 2010/08/28 ~ 2011/05/08 地點:國立台灣美術館 F 展覽室 環繞著國立台灣美術館建築體外是一片雕塑與花木錯落的雕塑展示區,美術館自建館之初,即投注心力經營園區與雕塑展示的結合,20餘年來,此片園區已成為民眾體驗藝術美麗場域。戶外空間展示雕塑,雕塑作品可以獲得朝曦、夕照、微風、雨絲的豐富詮釋,以千變的姿態與觀者相遇,不論是觀賞藝術者,或早上打拳、跳舞、散步的民眾,或僅僅是路過的路人,國美館的雕塑園區在民眾不經意中與大家互動。 臺灣雕塑無論是從傳統的圖騰、佛像、民間傳說出發、或源自西方幾何透視、解剖學、紀念碑式的雕刻美學、或來自東洋自然寫實風格的潤養,在經過時日的韜養與融匯,當下正邁向多元綻放的現代創作;雕塑園區內的作品展現台灣當代雕塑藝術,呈現的技法有雕刻、塑造、或結合翻模及組合,風格有寫實、變形、也有半抽象及抽象,材質為石雕、銅雕、鐵雕、不鏽鋼等具不易磨損之特性。 此教育展期望透過雕塑原作與園區空間的美感探索,潛移默化觀眾對雕塑原作的體認與鑑賞,並且將此經驗移轉到生活層面,發揮美術館之教育展功能。並由雕塑二字延伸出來技法的探索,深入淺出的方式,欣賞雕塑作品中創作者的創作歷程,所涉及的時代性、運用的媒材、技法、造型表現形式、主題等。 配合此展,規劃多場的教育活動、技法研習工作坊、研習營及藝術家工作室參訪等,期盼達到寓教於樂的目的。 以上圖文轉載自國立台灣美術館 403台中市西區五權西路一段2號‧電話:04-23723552

2010年9月6日 星期一

~變與不變~ 植物染十年軌跡展

展覽日期: 99年9月4日至11月7日 展覽地點:台中縣立文化中心3樓編織工藝館 過去10年來,國立台灣工藝研究發展中心率先帶動國內植物染色之風氣並於921地震後持續進行專業植物染技術研發、傳統技藝活化、文化創意加值設計,並拓展至社區培育人才,目前已培育出具有專業素養之工藝種子教師百餘人,並在各自的領域中有所發揮。植物染從染色到產品研發,「工藝伴手禮」所代表的是認同的表彰與價值,在此氛圍下透過作品開發的過程,形成協力社群,並藉由展覽,累積消費者的支持,尤其在台灣建國將屆百年之際,在過去與未來生活形式的交替之際,透過創作展示宣告植物染色新里程的開始。 由國立台灣工藝研究發展中心、台中縣立文化中心、布梭工作坊共同籌辦的『變與不變—植物染十年軌跡』展覽,一方面以中秋節概念開發植物染色伴手禮品,呈現植物染色與傳統節慶文化結合的各種設計,另一方面本展覽亦同時展出國立台灣工藝研究發展中心本年度「膠蟲、柿染」人才培訓成果作品,每位學員在染色課程前曾參加另項金工、竹工的認知,並在作品中運用複合媒材進行創作,在作品中融入奇幻的構想,表現「膠蟲、柿染」的豐富性。 『變與不變—植物染十年軌跡』展覽將於9月4日至11月7日在台中縣立文化中心3樓編織工藝館展出,集合台灣各區域60多位植物染教學之講師、專精植物染工藝之創作者、社區工作者、學員百餘組件之作品,具體呈現近年來國內染織工藝人才培育工作上的成果,歡迎有興趣的民眾踴躍前往參觀。 9月7日的記者會結合國立台灣工藝研究發展中心99年植物染人才培訓成果發表會;今年的主題設定為「膠蟲、柿染」,現場將由今年的培訓學員示範柿染的驚奇,學員將對創作作品進行完整的解說,作品如即將羽化的蛹蝶令人驚艷。 植物染的奇幻色澤變化加上構思,可呈現出多變性讓人增加驚奇及成就感。因此,縣立文化中心將於9月19日、9月26日、10月3日、10月10日、10月17日、10月24日、10月31日、11月7日共計八天為民眾舉辦「悠遊-相框畫」、「氈氈自囍-植物染毛氈袋」、「柿柿如意-型繪染書衣」、「創藝-蕾絲手巾」等8場植物染體驗活動,讓民眾透過親自動手,進一步沉浸在植物染多變的世界中,歡迎民眾報名參加,報名訊息請洽台中縣立文化中心一樓服務台。 長期協助國立台灣工藝研究中心培訓植物染學員的簡玲亮老師表示自植物染研習開辦以來,「不變」的是植物染色的學理與技術為主軸;「變」的是由狹義的染織延伸為廣義的染織─編、結、染、織、繡等技藝的結合應用。除進行多方面的研習課程安排外,亦帶領學員參與公共空間裝置藝術的製作、合作新纖維產品的染色與設計、禮品製作等。成立了植物染研究會,滿足學員們聯繫、滋長的需求。小紅豆市集的開張,促使學員不斷創作新產品,也在實際的賣場中領略百態的風景,尤其近期加值計畫課程的進行,在徐雪梅老師、張瑛玲老師、詹智成老師的指導下,植物染商品有更多的創意展現,因此展場所展出的各式包包、生活產品、服飾、壁飾等均展露出無限魅力。 此外,工藝中心技術組姚組長仁寬也表示,國立台灣工藝研究中心長期關注植物染班學員的養成,與植物染產品在生活各面向上的拓展,因此在展覽裏呈現多元的創作主軸,突顯植物染與現代生活結合的可能性,展覽中中寮媽媽以合作創作方式開發「中寮風情」、「醜小鴨長大了」主題壁裝飾、布書,每一位中寮媽媽將自身對中寮的感動化為一個個具體形象的呈現,並以各色植物染布搭配拼縫技法,將滿滿的感動以最平實的方式呈現,從主題的確認、染色到加工製作的過程,對學員而言不僅是作品的呈現,更是對地方、社區認同的情感投射。 ~變與不變~ 植物染十年軌跡展 DIY活動簡章下載

2010年8月16日 星期一

雪見~森林之心

雪見~森林之心-泰雅服裝秀 泰雅服裝靜態裝置展 日期:99年8月14日~9月30日 地點:雪見遊客中心   在泰雅族傳說中,泰雅女子必須具備織布技巧及堅守貞操,才能在臉上紋面,死後才能通過彩虹橋,進入祖靈應許的安息地,由此可看出織布對於泰雅女子之重要性。   在沒有文字,口傳的文化背景下,泰雅族人運用精湛織布技藝,記錄族群的歷史和記憶,不同的區域編織出不同的圖紋,透過傳統服飾織物傳遞著古老的文化。   雪霸國家公園管理處向來致力推廣泰雅族文化,這次特別邀請野桐工坊與設計師團隊,在8月14日於雪見遊憩區推出「森林之心-泰雅傳統服飾暨創新服裝發表會」,結合泰雅傳統服飾與現代創新服裝,展現多樣性的文化、生態、環保和產業,並希望借此與泰雅族的部落社會、文化、經濟和生活密切結合,開啟國家公園與在地民族夥伴關係。   同時雪見遊客中心在8月14日至9月30日有泰雅服裝靜態裝置展,展示泰雅編織作品,藉由傳統之織品、配合創意之展示手法,讓遊客對於泰雅編織文化有深入之了解。   提醒您,雪見地區屬於山地經常管制區,遊客需在中興派出所或大安派出所、梅園派出所辦理入山證,可當場辦理,須攜帶身分證明文件。   通往雪見的司馬限林道路面狹窄,為了行車安全,全線禁止9人座(不含)以上車輛行駛。司馬限林道在雪見遊客中心以後路段因林道地質不穩定,易坍方,車輛禁止進入。   此外,雪見遊憩區並未提供餐飲及住宿服務,遊憩區內不可炊煮,遊客需事先向鄰近部落民宿預訂餐飲或住宿。   司馬限林道(大湖往雪見方向)3公里處路基嚴重流失,道路中斷。若由大湖進入雪見遊憩區需走替代道路,惟該替代道路屬一般產業道路(長度約800公尺),路面狹窄會車不易,且部分路段較為陡峭,為行車安全考量,建議由東勢或卓蘭進入本區。道路資訊請參考交通資訊:http://www.spnp.gov.tw/Article.aspx?a=hjY6SQ7EhPE%3d&lang=1[/Link] 圖文轉載自雪霸國家公園管理處 36443苗栗縣大湖鄉富興村水尾坪100號 Tel: 037-996100 Fax: 037-996302 服務時間:管理處 / 週一至週五上午八點 ~ 下午五點 汶水遊客中心 / 每日上午九點 ~ 下午五點。

2010年8月15日 星期日

2011 荷蘭第二屆Rijswijk纖維雙年展 開始徵件!

2011 荷蘭第二屆Rijswijk纖維雙年展 開始徵件! 活動期間:2010/08/10 ~ 2010/08/30 承辦:Rijswijk Museum:musryszh@xs4all.nl 活動地點:荷蘭Rijswijk Museum 2011 荷蘭第二屆Rijswijk纖維雙年展 開始徵件! Rijswijk Textile Biennial 2011 截止日期:2010年8月30日 在第一屆的Rijswijk纖維雙年展中,一共展出了十六位當代藝術家的作品,其中包含了畫家、雕塑家或版畫藝術家,這些創作者都在其藝術生涯的某個時間點上意識到了纖維材質在表現其理念時所扮演的角色。為了達到這一點,他們必須使自己熟悉新的技法並掌握其他材質。他們採用了費時耗工的纖維技法材質(常常是非正統的方式並且從現代的觀點出發),而電腦的運用亦佔有一席之地。 第二屆荷蘭Rijswijk纖維雙年展將於2011年夏天舉辦。所有以纖維為創作材質之藝術家皆可參賽。意者請將新作資料存放於光碟片中,連同個人履歷於2010年8月30日前寄到: Museum Rijswijk Rijswijk Textile Biennial 2011 Herenstraat 67 NL-2282 BR Rijswijk The Netherlands 評審團將於2011年9月評選出第二屆Rijswijk纖維雙年展的展覽作品。入選作品將於荷蘭Rijswijk博物館中展出。 2009年展覽作品欣賞:http://www.museumryswyk.nl/htb2009/uk/index.html ※以上中文簡章僅供參考!實際內容以主辦單位發佈之英文簡章為主。國立台灣工藝研究發展中心僅代發徵件訊息,有任何問題請逕洽主辦單位! 資訊轉載自國立台灣工藝研究發展中心 有興趣的朋友,加油喔!

2010年8月14日 星期六

聖地西藏-最接近天空的寶藏

聖地西藏-最接近天空的寶藏 展 期:2010/07/01 ~ 2010/09/19 陳列室:國立故宮博物院圖書文獻大樓特展室 開放時間: 週一至週日 8:30-18:30 素有「世界屋脊」之稱的西藏,廣泛流傳著觀音菩薩化為猿猴與羅剎女結為夫婦,他們的子孫代代繁衍,遂形成藏族的傳說。足見,佛教與西藏早已水乳交融。然而藏傳佛教的宗教思想、圖像內容和風格特徵,都與漢傳佛教大異其趣,故國人一直對西藏佛教覺得陌生而不可親近。 佛教源於印度,西元七世紀,傳入西藏以後,歷經一千四百年的發展,一方面吸收了印度、尼泊爾和內地佛教的精華;另一方面又融入了本土宗教—苯教—的諸多元素,使得佛教在西藏脫胎換骨,形成了獨樹一幟的藏傳佛教。如今,佛教已深入西藏人民生活的每一層面,除了宗教、藝術外,舉凡文學、舞蹈、音樂、戲劇,甚至於醫學、教育、占卜等無一不與佛教有關,佛教無疑已化成西藏文化的血肉。 此次特展分為吐蕃王朝、金色寶藏、文化交流和雪域風情四個單元陳列,展出的文物除了西藏、承德和北京三地博物館的典藏品外,更包括了布達拉宮、羅布林卡、敏竹林、薩迦、白居、夏魯、扎什倫布等西藏重要寺院珍藏的造像、唐卡和寶器等。希冀透過如此豐富的展品內容,不但揭開西藏佛教神秘的面紗,並使國人一窺西藏藝術的精髓,更增進大家對西藏歷史文化的認識。 活動資訊: ‧捷運接駁車專車優惠! 教育活動: ‧【聖地西藏~最接近天空的寶藏】特展~名家講座 展期票: 全票:220元 學生票:200元(學生憑學生證購買,但不包括空中大學、社區大學、在職專班等) 敬老票:160元(65歲以上長者適用) 團體票:180元(30人以上團體適用,單次購買100張以上另有優惠) 免票:120公分以下孩童或身心障礙人士及一名陪同者。 售票地點: 請至全省7-11 ibon或上博客來售票網購買 大宗購票: 請洽:+866-2-8692-5588、+886-2-8692-5588 #2312(服務時間:週一至週五 10:30~18:30) 圖文轉載自國立故宮博物院 地址:11143台北市士林區至善路二段221號 電話:(02)28812021

2010年8月3日 星期二

紙漿版畫

材料 : 果汁機.電子秤.有色紙張(盡量尋找不易褪色紙張).木板(橡膠板亦可).海綿.塑膠網.

1.運用雕刻刀、矽利康或蠟進行製版工作,使其板子產生凹與凸的肌理

2.完成製版工作後,塗上凡士林,以利紙漿與板子脫離時較容易

3.紙與水的比例為20克紙:100cc水(白膠適量)

4.依照上述比例打出自己所需紙漿

5.將所需紙漿撲於板子上

6.用海綿將水分吸出

7.待乾後輕輕將作品拿起.使之與板子脫離

8.板子可重複使用,變化出各種不同作品

2010年7月30日 星期五

會務討論時間

會務討論時間改為 8/2 下午:16:00~18:00
其餘時間仍維持上課,請準時出席~

2010年7月20日 星期二

植物染研究會回娘家-課程準備材料

8/1(日)會務會議 8/2(一)、8/3(二) 詹智成老師指導實作課程 風景繡貼畫~~夜月硬殼公事包 所需準備的材料 1. 植物染布料 各式花紋布共需45x55cm 素色布45x110 cm 2. 胚布 3. 裡布 4. 鋪棉 5. 配件:黑色牛皮提把.插釦.塑膠硬板.包包底下撐腳 6. 夜光線 7. 縫紉機 8. 自由曲線壓腳 9. 縫紉用具

2010年7月11日 星期日

不藏私密技--包粽

材料:紙卡3*15cm.A線7尺*2條.金線7尺*1條.珠針*3.中國結*1.流蘇*1.保麗龍膠.雙面膠

步驟一:將紙卡依摺線摺出粽型

步驟二:取A線7尺*2條,金線7尺*1條,按步驟圖繞線將粽子繞滿黏住

繞線步驟圖

步驟三:繞完線將珠針插入粽子三個頂點


步驟四:將中國結*1,流蘇*1,組合完成即可

2010年7月10日 星期六

青葉部落魯凱族編織生活創意展

青葉部落魯凱族編織生活創意展 青葉村是屏東縣三地門鄉唯一的魯凱族部落,緞面繡、十字繡、鎖鏈繡、貼布繡刺繡的百合、蝴蝶、陶壺、百步蛇等這些美麗的圖騰,是族人生活與記憶的一部分,也是彭春林從小吸收文化養分、日後從事創作、重新詮釋傳統的重要來源。而今透過「紋飾」、「色彩」、「技法」的了解與轉變,彭春林帶領部落媽媽與祖先們繼續對話,設計出一系列現代魯凱族的文創商品。 屏東青葉村魯凱族青年彭春林棄醫職、挑戰禁忌,將婆婆媽媽的編織才藝在部落中傳承下去。曾於榮獲縣立文化中心第四屆編織工藝獎「首獎」的彭春林表示,雖然傳統魯凱族文化中,有男性不碰織布、刺繡等女紅禁忌,但兒時在青葉部落裏女性長輩們繡繡補補的畫面、祖母織布的打棒聲、小孩撿著姑姑們繞線玩耍的樂趣…等,讓他小培養出對織繡創作的熱愛與天賦,始終像不滅的火花。 幾經衝突,他放棄獸醫畜牧之職,選擇忠誠面對自己的興趣,將魯凱族的故事、圖騰、文化,經由設計、排列組合轉變為系列商品,例如他大量了〝蝴蝶〞紋飾,在魯凱族傳說中,〝蝴蝶〞象徵男孩的敏捷、勤勞與速度,也象徵女孩的純潔與成熟智慧,代表了起飛、蛻變、把握當下等意涵,彭春林的許多織繡品,都以蝴蝶為主角。蝴蝶的翅膀、觸角,幻變成動人的家飾,是他一開始最受矚目的創作,並經過二代、三代的轉換,讓蝴蝶的情感或表情有無限延申的想像。 1997成立「彭春林創意工房」以發展魯凱族群之文化元素為創意出發點,帶動青葉部落的織繡生產,1997獲得第四屆編織工藝獎「首獎」、2006在三地門的水門村成立第一間門市「布落空間」,使民眾可以在固定地點買商品,並於2009獲國立臺灣工藝研究發展中心評選為臺灣工藝之家。 彭春林帶動部落的織繡生產,而今魯凱族傳統織繡的文化特色,已成為青葉部落轉型發展現代魯凱族的文化商品的重要基礎,近年來更用青葉村當地的植物做染料,在作品中,加入植物染布。彭春林說,終極目標是希望從染、織和製作的素材全部都採用青葉村當地的材料,讓青葉村成為織、染、繡文化特色的部落。 本次活動除展出青葉部落近幾年研發之編織文創產品,並於7/3(週六)下午1點起舉辦導覽與示範活動,遠從屏東青葉部落來的林月善、麥秋珍、俞馨惠、陳金蘭、洪冬子等分別示範十字繡、貼布繡、珠繡、鉤網、編籃等製作之文創商品,並將於8/29配合舉辦相關「魯凱族刺繡」、「魯凱族鉤網」體驗與創意市集特賣會。 展期:2010.07.03〜08.29 地點:臺中縣立文化中心3樓編織工藝館(420臺中縣豐原市圓環東路782號) ‧07/03(週六) 13:00-14:00作品導覽 14:00-16:00魯凱刺繡、鉤網示範 ‧08/29(週日) 09:00-12:00 魯凱鉤網DIY/限15人 13:00-16:00 魯凱刺繡DIY(零錢包或頭巾)/限20人 16:00-17:00 創意市集 另有DIY報名表http://www.tchcc.gov.tw/ 以上圖文轉載自臺中縣立文化中心電話:(04)2526-0136 傳真:(04)2529-5090